掏出鮮紅的天蠍之炎掏出真心改變世界

掏出鮮紅的天蠍之炎掏出真心改變世界（企鵝罐第二十四集完結，捏他討論有）

結果看了今天的迴轉企鵝罐，果然是非常棒的收尾，非常好的故事，同樣的也不知道為什麼的令人想落淚．果然期待這部作品在這上面放上心力是正確的，這部已經確定是某檄閱覽動慢史上的一部重要作品了，接續ＥＶＡ，封神，最遊，天元突破，ＡＰＨ，ＦＬＣＬ，少女革命等幾部大作之後，確定就是迴轉企鵝罐了．雖然說把企鵝罐放到歷年閱覽大作紀錄中，但是實際上還在思考內容，還沒有參透幾原所想講的事情，可能還需要些時間吧，這樣的作品需要時間應該是必然的，正如之前在閱讀時所思考的那些事情是一樣的吧．

剛剛也先看過了幾原邦彥在最終話放送前的訪談，其中提到的幾個重點是「日常」「幸福的價值」「重要的東西」「近年來的重大事件」，觀點則是作品本身的主題跟幾原作為監督的兩個方向，這兩個方向目前對某檄而言都還不是很明確．不過可以確定的是，迴轉企鵝罐的故事，在二十四話的電視放送中的確實是交代清楚了，至於若是出劇場版大概也會是少女革命劇場版思春期默示錄的走法吧，我猜．先從其他人的評論來論述最終話，結論就是這部作品不花點心思不思考的人，很難明白幾原想表達的東西，只是單單看表面是不夠的，必須考量到作品的深度背後發生的問題，但是即便如此也未必能夠清楚，慣用稍微抽離現實，強調某些物品跟議題的幾原的確是相當的厲害．

接續上一集的內容先行推斷的結果，以及先前的推斷，果然是就算日記被燒掉，曾經奉桃香的命運日記為命的蘋果，果真記得內容且正確的喊了出來，不過卻沒預想的那麼長，而且前面也已經在鋪陳了，這是中段的部分．上一集表現日記被燒掉純粹是幾原希望營造出希望消失，以及不希望讓蘋果默默地想要付出，以自己作為代價轉乘命運，但最後的結果卻出乎意料．這集總算是說明了企鵝罐是什麼東西，同時也回應了第一集的內容，最容易被注意到的是電車路線圖，結果電車路線圖同時也代表了世界線，然後只有分支出去的兩個主軸的角色還記得這個世界，一條是桃香線附屬的百合跟多蕗，一條是夏芽家線的真砂子．比較意外的是真砂子大概因為先前命運被改變了，所以不在被命運轉乘的失去記憶的清單中，只有這兩組人馬，外加四隻企鵝記得真實發生過但已經被改變的世界線之前的事情，但是所有人都朝著未來前進，就連命運所至之處的桃香都前進了，只有真悧留在原地繼續待在圖書館內．

因為自己這邊自從二十集前後就只看生肉，熟肉下載下來都還放在黑薰君那邊，等到明天下載完就會燒一張起來，那時再找時間來細看．即便如此，雖然有細節看不是很懂，不過看到命運被轉乘的時候還是流淚了，好在先前有看到不少捏有些解釋，當明白了蠍之火代表的意義更是讓人忍不住想落淚．該高興的事情是第一話所提到的事，蘋果是連接表裡面的存在，同時也是給為了愛而付出生命的獎賞．因為兩個人都是為了最愛的人付出，無怨無悔的燃燒自己，所以當命運被轉乘，冠葉的另外一半的企鵝冠交換了陽毬，晶馬則是代替念出咒語的蘋果當作代償，兩兄弟都從這世界上消失，但是卻改變了什麼．

十年前分享了命運的果實的冠葉跟晶馬，在十年前的這個時間點被改變，十年份的時間跟一切作為代價，冠葉跟晶馬成為了真正的雙生子，十歲，取代了原先第一話，行經過往的居所時取代了第一話的小孩討論著蘋果表裡問題．被換乘的陽毬則無病無災的好好活著且有一對正常的父母，在三個人曾經居住過的家，而且有蘋果這個朋友，但火燒的痕跡藏在衣服裡面，應該是代表改變世界的代價及為了保護日記而被留下的燒傷，但似乎也沒有記憶了．

十年前，晶馬把命運的果實給了陽毬所以被交換了命運，晶馬變成不被需要的人，而冠葉則跟真砂子交換，也進了箱子，但是卻是被選上的人，不過卻分了一半命運的果實給晶馬，使得兩人變得命運共享；十年後，陽毬命危時冠葉把一半的命運果實給了陽毬，直到最後兩集晶馬才明白了命運果實的真相，並交了出來還給冠葉，冠葉則拿完整的果實跟陽毬交換，兩人的命運正式的有了交換，取代了彼此，晶馬則是代替蘋果交換了命運成為代價消失．但是請注意，蘋果的代價不是死亡，為了真正的愛付出的蘋果是有代價的，所以才有六年前誕生的小冠葉跟小晶馬，此時世界線已經被改變，重新被賦予了嶄新的命運．至於命運，本身就是無法割捨分離的，喜歡也好討厭也好，不公平也罷，命運終將跟隨著一生，但看如何面對．雖然沒有有力證據，但命運女神若原諒了冠葉跟晶馬，蘋果的改變世界也有用，那麼那個世界肯定是充滿愛的世界，不再有不被需要會變得透明的孩子，第二十四話的標題是「愛してる」．

最後結局的部分雖然有看到比較有力的說辭，說是冠葉跟晶馬承受了企鵝會的懲罰，所以企鵝依舊跟著，而真砂子跟陽毬已經換乘所以是事件無關者，所以才跟到冠葉跟晶馬身後．不過某檄對此不這麼認為，如果假設為十年的代價，十年前重新開始改變了這一切，那麼那兩個小冠葉小晶馬就該是活著並且成為真正的兄弟，同時若是朝著原先故事命運般的改寫，卻沒有日記事件，那麼應該會在之後出現雙方的邂逅，在電車上．雖然最後畫面跳耀的宇宙跳耀到銀河，不過雖然問接下來要去哪裡，但就連桃香都已經離開了當時的地方繼續前進，那麼就代表說這兩人哪裡都可以去，去的地方肯定是有未來的地方，而不是真悧所待著的靜止的陰暗處．

另外可以佐證的是，桃香在十六年前因為九五事件，被迫從原先會繼續寫日記的世界離開，所以補償性的出現了蘋果，填補那個缺塊．蘋果則是為了努力當個好孩子，便成桃香才那麼拼命的否定自己然後作出跟蹤者事件，但是就連蘋果也明白了那是沒辦法改變的現實便接受了，然後在世界最需要自己的時候高喊換乘咒語，只是結果是由晶馬交換取代了命運．所以依照桃香跟蘋果的前例，小冠葉跟小晶馬應該是確實存在的孩子，只是最後總是要收尾，所以就會出現有點先前ＥＤ味道的鋪陳，事實上，他們應該哪裡都能去，回歸少革劇場版的說辭，雖然外面的世界沒有道路，但是卻能走出一條嶄新的風景．相似的結局還有Ｇ社的ＦＬＣＬ的收尾，處理手法很相近．至於更換世界線的另外個問題，企鵝３號肯定又是偷渡表裡平行世界線的東西，而說著不會忘記的陽毬雖然因為世界線改變忘記了，但是看到改變事件線前三人共同的記憶肯定是有什麼情感在騷動吧，最喜歡妹妹的哥哥們，若是活著若是命運就可能再次相見，羈絆即便消失，但曾經確實有過的卻無法抹滅，相信命運也會有這種可能吧．

其他補充是從日方看來的，陽毬的命運之人是晶馬，冠葉的命運之人是陽毬，晶馬的命運之人是冠葉，繞圈圈關係．關於企鵝冠的另外一個重要相關作品是宮澤賢治的銀河鐵到之夜（宮沢賢治の銀河鉄道の夜），其中也說到真紅燃燒的天蠍座之魂，是個付出自我自我奉獻照亮世界催淚故事．實況版某人的說辭：主題直到最後也沒有特別被闡明，但可以從多蕗跟百合對話中略窺一二，細部則多是使用童話來說解，也就是說最近深夜動畫跟過去相反，像是９０年代後半到２０００年代前半部會出現的作品，其中也包含了個人喜好．另外若是說今年第一的名作，不，是最近幾年的第一．回歸動畫第一集小孩子們說的話，所以說蘋果是宇宙聯繫著表裡也接連著其他乘客所在的世界，也就是說蘋果是為了愛而選擇死亡的讚美卻不會死亡，對最重要的人說我愛你便能使命運轉乘，即便沒有日記也能做到改變命運．運命の果実を一緒に食べように（うんめいのかじつをいちょうにたべように）的另外一說辭就是愛してる，這是跟標題相對應的部分．所謂的命運的果實跟企鵝罐是同樣的東西，另外某檄解釋則是掏出真心跟性命，所以才有若是持有蘋果的人是善意跟愛象徵著蠍之炎，為了他人的幸福改變了命運．

從地球軌道看下來的燈光就跟星星一樣吧

考慮到明天可能還有很多變數，所以至少今天晚上吃晚餐的時間，趕快把從圖書館借出來的王立宇宙軍拿出來看一看。從結論開始說起，很難想像這是在１９８７年製做出來的東西，也就是說，在某檄出生一年前Ｇ社為了製作這部作品而成立，在出生後兩年上映，而該作品回本則用了十五年的時間，從很多方面而言都是一部很難詳細描述的結果。雖然在網路上很難找到相關評論，就連人名清單都只能看日文版本的解說，這也太慘烈了一點吧，不過這部作品的確是個足以被稱為經典之作的作品，從中也可以稍微窺見Ｇ社的歷史根基。

單單就王立宇宙軍的整體來評論，會讓人想到尼采的上帝已死，但是提著燈籠在人群裡面喊著上帝已死的那人忽然醒悟，是我太早來到這是世界，還沒有人能夠理解上帝已死的真義，因此被當成了瘋子，不過這種說法有點誇大就是。這部作品裡面少見中後期動畫中時常會出現的服務畫面，雖然在日本維基百科裡面少少提到，這部作品少有暴力跟性，但這種說法應該還是怪怪的，因為男主角在低潮期有想要夜襲過女主角，但是是以未遂作結，而且最後兩個人幾乎是走上不同的道路，至於暴力的部分也還是存在著，至少暗殺跟類似二戰空戰陸戰的畫面也有出現，所以這種說法不成立吧，只能說是雖然有卻不特意強調。或許因為這樣，在市立圖書館的分級被放到了輔導級，十二歲以下不得觀賞。

不過，說是這麼說，王立宇宙軍的確不那麼適合太過年輕的人看，雖然很多想表現出來的東西跟論證概念很多，那有可能是不適合看的原因。作品本身少有高潮，平鋪直述的地方比重較重，若是在一開始太過期待就很有可能會睡著，但是反過來說，保持對於影片細節跟作畫故事發展等靜下心來閱讀，應該就能有所收穫。充斥了很多看起來像是異世界的體系架構，但若是考量到當時製作的年代跟當時的背景，就會覺得這真是部厲害的作品，或許可以當作那個年代終結前的時代產物也差不多。

二戰是在１９４５年結束的，二戰之後各國重新劃分領土跟瓜分他國，德國被分成東德跟西德，而東德以東劃了一條長長的鐵幕，美俄兩大軍勢勢力對抗之冷戰，改採在科技發展作為國力的展現，其後則轉為太空競賽。單單就這樣的概念來思考，２０世紀末人類為了登上月球耗費了巨資跟心力，最後是哪個家勝出這點不用說也知道，就是那個說了我的一小步是人類的一大步的那位先生所屬之國家，成為了當代世界強全國家，不過最近發生的事情改變了情勢那是另外一件是就是。嘛，扯太遠了，簡單來說就是看這部影片的同時，也稍微回想一下上個世紀，直到蘇聯解體前的世代，就會稍微明白這部動畫所想稍微傳達一點點的東西了。

主角希洛茲古在故事中保持著中立態度，女主角莉可妮則一樣維持在遙遠的地方不及不離，但是瑪娜可以稍微當作兩位主角之間的一點改變樣貌看待，後來笑起來的樣子其實很可愛。至於馬提則是希洛茲古的好夥伴，古農博士是啟發人，教官則是給予考驗者，凱登將軍則是夢想懷抱者，同時也作為推手支持著主角。另外讓人印象深刻的角色是愛貓的查理強米，主人跟貓有差不多的個性；卡洛克專長是火箭推進機關，冷靜但生氣的時候有會變成瞬間沸騰之器之名。莉可妮在故事中給的那本神話，倒是讓某檄想到了迴轉企鵝罐的偷火的人跟三隻小羊的故事，應該也參考了創世紀等基督宗教預言吧，沒有仔細去思考這區塊。

另外關於提到這部作品可以當作是Ｇ社一系列原創作品的核心關鍵字是宇宙跟星星，會讓人想到用來補這部赤字預算的勇往直前系列作跟天元突破這兩部作品。前者是以對抗宇宙怪物而前往宇宙，以及讓自己發光發熱，後者則是故事本身就包含宇宙論跟星星等名確概念，讓自己燃燒成為宇宙中的星星一般，走出自己的一條道路來，也將讓天上的星星都化敵為友。ＥＶＡ雖然跟這部比較沒有關連，不過在最新的新劇場版Ｑ當中，作為宣傳開頭使用的六分鐘片頭，就是用火箭推器發射改裝二號機，進行宇宙戰的部分，或許是自家人又悄悄的拿自家物致敬一番，稍微有這點味道。

不過提到火的部分，算是這部的重點之一。火箭升空的火，需要極高的熱量跟能量才能讓那麼龐大的物體脫離地表，這個部分看了真的會讓人很感動，手繪的推進器脫離後損毀的短暫畫面超棒。同時也提到各式各樣關於人類文明的產物，一開始是先有火，然後用火鑄造物品敲打著，最後出現的畫面也相當令人注目。火箭噴發時掉落物據說是冰，那是ＣＧ還未發展前得要一個個用手繪的成品，真的很漂亮。然後值得一提的是，除了主角的成長外，對於太空競賽所相對的人民生活之描寫這段還挺有寫時之感，其他作畫跟參考考據創作出來的東西也很棒，相當的有實在感，這區塊的各種描寫某檄都還挺在意的說。主角的改變開始懂得謙虛，也對和平開始祈求。這部除了想闡述就閱讀了歷史，只要資產可以成為歷史，歷史就會繼續反覆下去，戰爭也是，所以才要祈求。

不過啊，說些糟糕話題，雖然是很硬派的題材，可是某檄好像部小心的開了開關，是說怎麼看起來有可以配對的配對咧，好糟。配對對象是馬提跟希洛茲古，本來是比較想配卡洛克跟馬提，不過比較少畫面跟互動所以就沒辦法，但就算配對在一起也腐不起來還是別耗費心力燃燒了。其次是關於Ｇ社的不正經吐槽，不虧是阿宅社，題材好冷但是用的東西卻很精準，你們到底花了多少時間力氣去考究這些東西，還是裡面哪個傢伙尤其偏好這類冷硬的太空科技相關知識，歷史之類的也很有考據感，畫面也真的是很棒，不虧是被稱為世動畫ＳＦＸ，或許名不虛傳吧。

透過逐步完成才能成為存有的力量（魔法禁書目錄舊約篇）

關於魔法禁書目錄，因為看完了所以總算能寫點評論了，果然作品是朝著那個方向在走的，應該是除了關於個人的現實以外，那個更想被闡述之物後面那個東西，那才是作者真正想寫的東西。只是作者鐮池和馬的世界觀太大，而且似乎還有繼續擴展的跡象，好不容易舊約才暫告段落，但故事才只走了三分之一不到吧，也因為這樣所以才沒打算收新約的說。至少得等新約篇發展得比較穩之後再考慮，可是現在又有點新動想買新約一，但還是先忍一忍會比較好吧。

雖然禁書這個題材以魔法跟科學兩派的衝突作為賣點，裡面有種種的戰鬥跟意念的衝突，但其實仔細的看就會發現至少是整個舊約都貫串的一個主題。包含作為番外的ＳＳ跟ＳＳ２以及該系列的第一本，基本上都圍繞在能夠成為一個獨立的個體，並不需要魔法也不需要科學或特殊的能力，而是要如何肯定成為一個人應該要有的樣子。

第一集中茵蒂可絲受傷時，對上条說魔法是為了沒有才能的人所設計之物；第三集中小萌老師跟茵蒂可絲跟姬神閒聊時提到，超能力的開發能夠讓一些人得到個人的現實，但是有些人即便是受過訓練卻還是沒辦法得到能力，而這些人反倒是更值得研究，因為裡面可能隱含以非神之身理解天意；ＳＳ２篇裡面提到不少關於原石的話題，說的則是與生俱來的能力以及其他可能性。

第三開始的一方通行相關篇章，能力者的開發，尤其是超電磁炮所延伸出來的絕對能力者計畫，只有御坂美琴達到了等級五，番外個體達到等級四，其他多是二或三的程度，在同樣的基因，因為不同的外再次基跟選擇出現了分岐，而選擇也不只只有一個或是多個固定的變數。

到第三次世界大戰篇，關於善意惡意的理論衝突，在０９３０事件墮入暗部的一方通行在面對番外個體，為了最後之作決定走上跟過去不同的中道；上条面對右方之火在最後對決分勝負後，最後為了讓右方之火仔細看看這個世界而把最後的逃生機會放給了他。總的來說是這幾個大要點，也就是失去記憶後的上条當麻在面對第二次的死亡之前，右方之火在落敗跟面對亞雷斯塔之時，在於這一整段期間的上条當麻在右方之火的認知當中，他應該就已經完成了這兩大勢力的計畫的根本。

透過上条的使能力趨於無回歸於常理狀態；一方通行的雖然是某個領域的最強，但世界卻不僅止於此；濱面仕上則是以普通人的身分去做出選擇，這三個算是舊約篇的要點。也就是說，比起設計一個可以造成世界救贖的環境及單純理論化的沙盤推演，還不及於認知判斷後努力實踐的整個過程並包含其結果。其實禁書的作者鐮池和馬所想闡述的，其表像是科學跟魔法等異端力量的相互衝突，但實際上卻是即便沒有特殊力量的人，亦或是有能力卻不該只是被個人的現實所侷限，應該要透過自我實踐而理解活著的本質。

換句話說，其實這一套書所想闡述的東西是存在主義之論證，只是作者不那麼明白的說這就是在說某個論證，只有逐步實踐的人才有辦法體認到所謂的僅以人之身而理解上天之意，無分宗教或能力與否。總之，後續也會繼續關注這部作品，一些細節應該也會回過頭去看，只希望這鐮池和馬能好好讓新約篇早點上軌道，也別太過分誇張的擴張作品了，最後希望當然是一方通行跟最後之作找到能夠一起共行的道路，就這樣。

陽炎－０９、影

 天才剛白之時醒來，房內還有些昏暗，披了件長外掛下床，到廚房燒壺水回來。拿冒著蒸氣的熱水往茶碗倒，杯中茶葉隨熱流翻滾著，雙手捧著杯子，溫潤的香氣，同上升的熱氣逐漸擴散開來，稍稍驅走了清晨的寒意。喝了幾口茶才稍稍清醒，轉過頭看著那位安靜的房客，清晨微亮的薄暮映照形體已經不是很清晰的身上，更顯雲煙般的虛無飄渺。比起在房間裡通養小動物之類的，更像只是從外面搬進了件書櫃，靜靜的被放置於房間角落而已，雖無所用，但也不礙事，也就先這樣了。

用過早膳後把那份公文送交官府，接下來記接給官差大人審定了。早早把事情完成，到市場滿些新鮮的水果和生活用小物回家，隨便在廚房內找些食物果腹就回房。家裡的人都出了門，各忙各的事，要到傍晚才會回家。只要沒有突發狀況，一個下午就能把剩下的公文完成，明天就能有個整天的閒暇。去朋友家好，還是到城外林邊散步好，抑或是回私塾會老師都好，一邊整理書面資料，一邊盤算起要怎樣度過才好。

日光推移，房內的影子隨光照縮短又拉長。秋日和煦的片响，那一小疊的公文雜等，稍微集中精神便都已處理完成，待稍晚重新審閱過即可發還送出。不知道有多久沒有這班清閒喘口氣，也已經想不大起來是多久了，伏在桌案上，閉起雙目，放空思緒，身體裡好像有什麼被抽離而變得輕盈。圍牆邊樹梢上的鳥鳴，巷子口外人車往來集攤販的叫賣聲，從哪裡刮來的風聲，思緒被拖到遙遠的他方迷了路，彷彿忘卻了型體的部自在，到了異國他鄉。

一聲宛若清煙飄邈的叫喚聲，將思緒拉回到了現實，抬眼一看，那總看起來若無所思的那人，站在桌案邊注視著自己。他略為偏了頭，似乎想要和伏於案上的面孔有相同的角度，微微地動了口開開閤閤，講出了一小段前後錯置卻重要的事。乍聽還不能理解，一明白後便立即起身抱起房內角落的一大疊書衝出門。不說還真忘記了，若是再忘記把這堆參考資料還回書庫，就會被列記紀錄不良的名單上，下次若要再借就會很不方便。一本不露地將這些書物歸還到他們該在的地方，取回了暫時抵押的証件，使得安心離開。

總算是把這點事情完成，若無變卦，家裡無人在家，便能稍微放逸地繼續休息。若選擇在家休息，難保不會有什麼突發狀況，若是隔壁大嬸跑來串門子可就傷腦筋了，那麼去哪裡走走或許更能確實地掌握些什麼。從離開書庫走回家的路上，滿腦子都是在盤算著這件事。把注意力從心煩的事情移開後，稍稍殘留疲倦但卻輕鬆地悠哉地，一步一跬地走在小巷內，繞過那個轉角，就是前幾天好奇走進去，因而與現在仍默默地跟在身邊走在一起的他相遇的地方。不經意地抬頭望向天空，想起了某個近傍晚的天色，此時似乎也和那時相彷。

啊，就那裡吧。霽月輕聲卻掩不住欣喜地驚呼一聲，臉上露出了笑意。沒有任何不自在地回過頭，雙眼迎上了一直保持緘默跟隨在身後的洙。那雙迷茫的雙眼，映照著身後一半無雲且透徹的青天，遠一方是捲起了雲絮略帶黑灰又帶點橙色的天空色。他只是注視，漠然地接受了這一切。

當晚，用過晚膳的霽月，收拾起出門所需之用品。薄衣，防身刀，盛水的竹筒，放了些乾糧跟草藥的隨身腰包等物，備好放置於桌案上。沒像往常老喜歡在睡前躺著看書拖到夜半才睡，一反常態地早早就寢。洙仍舊是不吃也不喝，彷彿呼吸跟讓光所照耀就能已經足夠，倚在窗前，視線朝向不知名的他方投射出去。安靜的夜裡，連牆上的守宮也停止了叫聲，躲在哪個牆角安然地閉上了眼。微明的月光，平等地照耀著。唯有影子，緩慢地在地上，不留下任何痕跡地爬著。

－－－－－－－－－－－－－「影」

　　　　　　　　　　　　　　形影，像也。

　　　　　　　　　　　　　　影影綽綽。

始９８／１２／２９

終９９／０９／２０

僅僅為了救人做出選擇純潔而孤高的手術刀（孤高のメス）

傍晚的時候，想說閒著沒事所以就把從圖書館借出來的孤高的手術刀（孤高のメス）拿出來看。前幾天在圖書館影音光碟架上看到了這片光碟片，其實也沒多想，只是覺得這部作品裡面或許會有某檄想看的東西在裡面，所以就很順手的借了出來。單單就設計而言，孤高的這部外殼設計實在是不怎麼顯眼，上面還刺眼的寫著真人真事改編撼動你我，這種實在是讓人提不起興致的標語，若非是直覺跟提材的特殊性，不然還真不想花時間在看這種東西。

結果一部兩個小時的片子，看了將近四個小時才看完，主要是因為會時常看一段停一段又倒退回去，中途則是吃了晚餐，孤高的手術刀這部的確是精采，很多細節都拍攝得很寫實，幾些細節也都處理得很棒，一開始看的時候還配著晚餐，晚餐吃的還是肉醬義大利麵，沒吐出來還真是可喜可賀，後續大多畫面則是肝臟移植，內臟跳動等，真的超佩服也想不透那些到底是怎麼拍攝的，只能想說那是豬肝那是豬肝那不是人的內臟，好糟。

一開始身為回到工作崗位上卻被分配到棘手的護士中村浪子，在開刀房工作做得很辛苦，當麻鐵彥醫生的到來，高超且沉穩，純真且毫無藏私的動著手術刀救助病人。跟在當麻醫生身邊協助開刀助手護士的中村，逐漸被當麻醫生的開刀技術以及態度所改變，變得稍微喜歡且願意更加了解醫生開刀而從助手的身分協力幫助醫生，適當地完成彼此的工作。因為幾些意外，聘請當麻醫生的市長因為肝病倒下，而浪子隔壁鄰居武井靜的熱愛當志工的兒子出了車禍被判定腦死，再也醒不來了。武井代表兒子捐出身體捐出肝臟，而那位十七歲青年的肝臟，在毫無猶豫而只願幫助就在眼前的病患，進行了日本還算是非法的活體肝臟移植手術，帶有真意的手術最後也總算完美完成，但也成了當麻醫生在該醫院的最後一次手術。故事回到一開始，護士中村死於心肌梗塞而回到家鄉，處理後事的兒子看了母親的日記後似乎有若有所思，到新的地區醫院任職的中村弘平，似乎就會跟當麻醫生碰面，故事到這則告了段落。

是說不得不佩服堤真一的精湛演技，演什麼像什麼，好像真的就是外科醫生出場一樣，太驚人了，然後醫師袍也很美味。整個手術房團隊也真的是配合得相當好，看到在遞刀子等器材的俐落動作真的是會眼睛一亮。某檄過去很少看醫療相關的影片或影集，只因為就是不喜歡就是不想看，不過趁此機會多少看了一些手術房的設備跟配置，也總算知道什麼是刷手跟穿手術袍的幾些細微場景，而且還是以二十年前作為藍本的場景，多少也算是長點見識。

然後補充說明的是，孤高的手術刀其實是有參考事件的，參考事件是１９８４年台灣醫生陳肇隆完成了屍肝移植手術，１９９７年則完成腦死肝臟移植轉移到兩位需要換肝的人身上，於１９８８年時日本東大教授河原崎帶領肝臟移植團隊六次訪台，進行許多次動物實驗，克服許多活體換肝的難題，更之後前往日本協助完成日本第三例活體肝臟移植，該次是日本國內換肝後現時活得最久的案例。這件醫療案例於１９８９年被日本醫生高山路爛跟山田哲太作畫，閃耀吧手術刀之漫畫化連載了四年，２００５年原作者高山路爛以大鐘稔彥名義，以原作改編成孤高的手術刀外科醫生當麻鐵彥小說，２０１０年則改編成現在看到的劇場版。

獵人的冨檻老大你是要繼續停刊休載下去嗎？

獵人的冨檻老大你是要繼續停刊休載下去嗎？

看到了一篇新聞『復活希望！休載的漫畫家列傳』
結果裡面果然是有該說是惡名昭彰，
還是該說已經是定番慣例見怪不怪的冨檻的獵人，很理所當然的出現在名單之內。

美內すずえ的玻璃假面［過去翻譯為千面女郎］，在連載過程中曾連載中斷十年之久，但之後還是恢復連載繼續畫下去，連載再開後作品中出現的本該出現舊時代的黑電話，卻變成了攜帶電話，出現了這樣驚異之聲。但是人氣漫畫休載並不是特別珍稀的特例。

不得不提的是冨檻義博，在周刊少年ｊｕｍｐ連載的獵人從今年三月絕讚休刊至今。反覆著描繪，休息，描繪，休息，其休載的型態已經被讀者們戲稱是休載漫畫家嗎？總是用身體不舒服體調不良，不想在（太過操勞的）週刊連載作品，正在進行某遊戲攻略中等等各式各樣的理由，但實況是怎樣並不清楚。

失澤愛的ＮＡＮＡ自２００９年開始休載。該篇的結論是休載超過四十年以上的作品也還是存在著，要如何接受委陀之後必須實行，要有這樣的超人精神力才能不斷的創作作品出來。

追著新聞的同時就看到了：
冨樫仕事しろ（冨檻該工作了［命令句］），
冨樫休め（冨檻休息［現在進行式］），
冨檻休んだ（冨檻休息吧［某種程度的到此為止休息吧的意思］），
ゴンさん事件（獵人３０７話小傑先生事件），
這四個標籤相對應的內容都超爆笑，但是最爆笑的肯定是冨檻休んだ無誤。

冨檻工作吧是讀者們的共同心聲，不知道要做什麼就工作吧，但是當一陣子的認真之後，要注意惡夢就會再次降臨的可能性。相關統計是獵人獵人的休刊率：
９８年連載開始前大概是一成不到左右
９９年天空鬥技場篇是三成
００年友克鑫市近三成
０１年ＧＩ篇三成多
０２年近四成
０３年開始蟻王篇兩成
０４年五成多
０５年三成半
０６年九成
０７年八成多
０８年近六成
０９年近九成半
１０年近六成
１１年蟻王篇結束，選舉篇開始是六成半多
１２年現在暫時沒辦法統計。

總體而言，休載率５０。４％
連續揭載２０回
連續休刊記錄７９回
年別休載紀錄是０９年的９５。９％。
不管怎麼看這種統計真是太驚人了呢。

休刊還牽扯到作者身體狀況，在幽白連載時期還有一個禮拜睡不到半天，導致身體狀況變得很差，心臟也似乎出了毛病，總之看起來真的是有很多狀況很多大人不能說的理由，不過這好像是冨檻最愛爆料的事情。跳過休刊的問題，只要是獵人的讀者就會熟悉冨檻休刊的問題，反正到後來有很多理由休刊，一停就是無期限的停到冨檻高興為止，也已經真的是見怪不怪了，不過兒子出生後還有遊戲一直推出大概才是比較主要的理由吧。

獵人３０７話的小傑事件是為了打倒蟻王護衛軍之一的彼特，隻身一人捨棄了種種使用了制約，在極度悲傷之中覺得稍微能夠接近恩人凱特一點點的小傑急速成長跟大暴走。相關議題是這跟幽白也有部分類似的地方，主要是幽助對仙水一戰之時，幽助包含頭髮，身體上所發生的變化。

出現的錯誤是小傑先生事件初登場的是在漫畫第二十九卷，但是在該集漫畫的日版初版目次上，變成了ＵＮＴＥＲｘＨＵＮＴＥＲ（原名應該是ＨＵＮＴＥＲｘＨＵＮＴＥＲ；獵人），這個被戲稱說不是ｍｉｓｓ的錯誤，或許是冨檻想要傳達當時小傑先生沒有Ｈａｉｒ［頭髮］之事。到此為止就是小傑先生的災難後續。

不過這些真的沒比冨檻休んだ（冨樫が休むことで一人の命が救われます／冨樫休載救人一命）太帥氣了吧的不可思議。當大家都無實質意義的拜託冨樫工作的同時，有別的說法也出現了，說是冨檻請繼續休息吧，或者是請繼續工作吧，暫時的。說是有一真人真事，於ｎｉｃｏ大百科冨檻的條目第七十七號留言者，ななしのよっしん在１０年６月２４日清晨留言，內容如下。

只稍微說一下我與弟弟之間的對話。

我有個年歲落差有點大的弟弟。我２２歲，弟弟１４歲。
弟弟在學校受到欺凌，在十三歲的時候曾經自殺。
結果是以自殺未遂收尾，從此時開始不去學校。

自殺未遂者有可能會再次實行自殺行為。
當時家人們都不敢讓弟弟離開視線範圍，母親沒辦法繼續工作。
這樣的弟弟受了我的影響閱讀了淘氣愛神［註：幽白之前的作品，作者想當作黑歷史的問題作］跟幽遊白書還有獵人。
（內容走向稍微不妙的靈異Ｅ接觸暫時還沒借閱）
弟弟從此開始少講自殺相關的話題，
但學校那邊還是仍舊好像不想去。

昨天的對話中。
我「已經，恭喜沒問題了吧？」
弟「嗯？自殺嗎？暫時不會唷？」
我「暫時？」
弟「只有在『獵人』完全連載結束前知道結局前喔。」

看起來像是謊言的真話，
冨檻先生，真的是非常的謝謝您，
請繼續這樣休刊下去吧。

［原文］
http://dic.nicovideo.jp/b/a/%E5%86%A8%E6%A8%AB%E4%BC%91%E3%82%81/61-#77
77 ： ななしのよっしん：2010/06/24(木) 02:03:39 ID: gA6JecRCEY ちょっとだけ俺と弟の話を聞いてくれ。

俺には歳の離れた弟がいる。俺は22歳、弟は14歳。
弟は学校でいじめにあって13歳のときに自殺しようとした。
結局未遂に終わったんだけど、それから学校には行ってない。

自殺未遂者ってさ、繰り返すんだよ。
当時は親なんか弟から目を離せず、母親は仕事をやめたんだ。
そんな弟が俺の影響で性悪キューピットと幽遊白書とハンターハンターを読み出した。
（レベルEはちょっとヤバイ話もあるので貸さなかった）
弟はそれから少し話すようになってさ、自殺もぱったり辞めたんだよ。
学校には相変わらず行けないみたいだけどさ。

で、昨日の会話。
俺「もう、おめー大丈夫だよな？」
弟「ん？自殺とか？しばらくしないよ？」
俺「しばらく？」
弟「ハンター完全に終わったらわかんないけどね」

嘘のようなマジ話
富樫先生、本当にありがとう。
いつまでも休んでてください。


真的，這真的是個很妙的案例事件，姑且也就當真了，因為這種事情是真的會發生的啊，只是被拿出來討論的時候就真的覺得很妙很妙真的有這種人存在呢，真的。因為看到這篇太震驚了，所以日記就決定讓給這相關消息順便鍛煉一下日文翻譯能力也不錯啦。

比起層層肌感更喜歡四面圓型體的西洋棋

上一次到松山菸廠是去年的設計展，那時靠近外面的園區還是荒地狀態，長滿了各式各樣的雜草，看起來其實很舒服，那時也少少的拍了幾張照片。今天出捷運站後看到那塊荒地已經被開墾，便成了台北巨蛋的地基，正在進行整地並建造中，為了之後的世界學生運動會而加緊趕工中。雖然覺得可惜，但好歹還是保留了松山菸廠的一部分建築主體，以及後方一塊水池綠地，其他還能奢求什麼呢。

雖然一開始有些小插曲，在還搞不清楚目的地就從國父紀念館站五號出口出站，不是跟韋陵等人一起走一樣的市政府捷運站一號出口出來，不過在捷運站裡面就寫了松山菸廠１３３號的大概位置，所以後續也就沒遇到什麼大問題。因為走得比較快之故所以還衝到韋陵一行人前面，之後才又到退回去，先拿了票之後就回過頭去吃早餐在去看展，果然看展還是一個人比較舒服自在些，這則是比較不方便跟她們說的事情。

從結論來說，由樂高認可的積木認證大師Ｎａｔｈａｎ　Ｓａｗａｙａ製作出作品，基本上都很有深度跟廣度，主要探討的是關於人的事情，以人的行體作為主要題材創作。當然他也創作了很多不只是人的作品，有些有點天馬行空，有些則寫實中帶了些反思，比較喜歡討論人的表面跟真實性，面具跟面孔跟層層疊疊就是很好的具像。某檄個人喜歡的是西洋棋那組作品，皇后跟兵雖然是採四面體作為主體拼湊，但是作品本身確很細緻的製作出立體的圓形，這點真的很令人佩服，可惜該作品沒有被收錄到場刊內，也沒有被製作成周邊商品，有點可惜。

美中不足的地方不是作品也不是展場，而是觀展的人，許多父母帶進來的小孩因為父母管教不當導致吵鬧跟時常作出逾矩行為，大人也好不到哪裡，時常會作出只有拍照卻不看展的蠢事，在一旁想要專心看展的某檄實在是有點想直接吐槽吐出來，不過因為範圍太廣大所以還是作罷，不然這真的是一個很不錯看的展覽。

棲息於不死之間沒有未來的僅有屍殼之鬼

若不是因為原作者是小野不由美，畫者是藤崎龍，重點是在藤崎龍無誤，若不是因為這樣也不用那麼掙扎。說到底，屍鬼這部漫畫跟小說，可以說得上是為了陳述人類那份極其懦弱卻異常堅強，想要無限擴張領地，見不得光的懦弱跟自大及種種之意向表現。只是，小野不由美主上加上了吸血鬼，死屍復活跟許多陰暗設定，加上聖經的該隱跟亞伯的故事，再透過藤崎龍的黑暗美學添味，在尊重原作的狀況下修改少許設定，整個故事就變得不一樣了。

因為小野不由美的大名，曾經在某圖書館大概翻過屍鬼小說第一集，不過實在是某檄不喜歡的陰鬱驚悚小說，所以看沒幾頁就馬上投降。看過阿彌寫的簡單版，第一集介紹村子風光跟角色登場，第二集查覺屍鬼，第三集發現屍鬼，第四集屍鬼屠殺，第五集屠殺屍鬼，結束。啊咧，某種程度還真的只有這樣啊，好糟。總之，最後還是因為畫者是藤崎龍所以才收，還真是個傷腦筋的結果。

一開始會覺得屍鬼是個很陰鬱的作品，不過一想到漫畫版跟小說版有個決定性的不同處，就是身為主角的夏野到底有沒有復活之事，因為這個要點，使得整個故事變得不一樣。漫畫單行本版的夏野，像是變成了復仇鬼一樣的復活，並且跟敏夫合作殺屍鬼，使故事有個比較完整的主線，彷彿是在陰鬱的村莊中燃起了一絲復仇業火，但是這個復仇業火卻不是因為私慾而燃燒，而是因為對於很多的不公平不公義之處提出反擊，這點看起來還算爽快。

因為夏野的復仇鬼復活，仔細再看過屍鬼前面一口氣看下去，反到會覺得這部還真是部相當有可看性的作品。不過當初真的是耐不住性子，雖然藤崎龍可以把畫面跟故事張力都處理得很好，但是當時就是覺得有種看不下去太多陰鬱的的氣氛，尤其是那個討厭鬼村迫跟自我感覺過度良好的清水，尤其是前者，給了太多不必要且討厭的戲份，導致實在是追不下去只好等最後完結。藤崎龍老師在在屍鬼這部當中，採用了許多仿真場景，畫面上處理得更是營造出跟現實接近，因而更有詭譎感。最在意的路線應該是結城父跟夏野的關係互動，其次是小薰跟小昭，雖然最後並沒有直接說明夏野跟結城父的某些父子情感，但是最後應該是都放下了吧，或許。



總算是有比較完整的時間能夠好好的把剩餘幾本屍鬼給看完，其實還蠻爽快的，稍微有點撥雲見日的感覺。基本上這結局還是有那麼點點點的可惜，算是比較標準的驚悚故事的收尾，最終的敵人仍然苟活於世界的某個角落，其他普通人的去留著墨不多，這對某檄而言算是梢嫌可惜之處。

整篇故事看下來，最喜灣的角色是結城（小岀）夏野，個性雖然有點孤僻不過很清楚自己要做的是什麼；其次喜歡的是田中姐弟小薰跟小昭，最後這兩個角色都有活下來並離開村子，漫畫中另外一位喜歡的則是夏野爸結城，雖然一開始做了些錯事但是始終還是站在兒子的這一邊，連續兩次攻擊狼人辰巳，某種程度的也很厲害；令人感佩的角色是復活之後忍到被釘死前都靠自己的意志不吸血的護士小姐國廣律子；某種程度很強的角色是村迫智壽子，後期有稍微看上眼的則是田茂定文。

至於兩大對峙要角，當然是選擇站在尾崎敏夫這邊，室井家出產的怎麼都是沒辦法個性不怎麼樣的傢伙，實在是不怎麼喜歡。高興的是漫畫版小昭因為夏野搶救而退便當活了下來，並與姐姐小薰一起離開村子到外面投靠親戚，漫畫版則對於殺紅了眼就連人類也殺的帶頭大將大川一個相符的死法，這代表雖然屍鬼可恨但屠殺的人類其實也好不到哪去的反思。據說小說有很多很囉嗦，後來也只是懦弱的投靠了屍鬼方的靜信的嘴砲辯駁，不過漫畫到是注重故是推展，沒有小野不由美在鬼打牆時那種鬱悶感真是可喜，不然若是表現得跟魔性之子的話會很傷腦筋，那樣就會考慮把書轉賣給了，但看完之後的感想是留在房間並不是壞事，就留下來囉。

百年不朽的靈魂－－宮澤賢治

　　宮澤賢治《貓咪事務所》，滕若榕譯，左耳繪，臺北市，麥田出版，城邦文化發行，１９９８年。

　　人長長短短的一生，若能活得如泰戈爾所言：「生時麗似夏花，死時美如秋葉！」那麼，也稱得上精采無憾了。

　　短短三十七年生命的宮澤賢治，以其敏銳洗鍊的筆，以及慈悲無私的心，在世的生命確實燦爛如花！而死後，因文學作品長活人間，則不僅僅只艷若秋葉，更是依然絢麗如夏花，甚且凝住剎那，成為永恆了。

　　宮澤賢治，一八九六年生於日本岩手縣。岩手縣位於日本東北，是全日本最貧窮的一個縣份，土地十分貧瘠，再加上風災、雨災不斷，當地農民的生活非常困苦；然而宮澤賢治本身卻出生當地的望族，家中是地主並經營當鋪的富商。在富裕的家庭成長卻身在一個普遍貧窮的大環境，這樣的矛盾對異常敏感的宮澤賢治而言，內心經常是衝突與掙扎的。也因此，他與父親的關係始終對立且緊張。身為理應繼承家業的長子，卻終其一生，不安於宿命，宛如一匹飛馬，為自己所念所想盡情奔馳。

　　宮澤賢治的成長背景，除了富與窮、資方與勞方的矛盾外，宗教也是極其重要的一環。宮澤家是淨土真宗的虔誠信徒。賢治自小跟隨家人早晚在佛壇前誦念經文，宗教早在心裏扎了根。稍長，當他自長輩處接觸到法華經後，深受感悟，便轉而信奉日蓮宗（法華宗）。日蓮宗勸人入世，捨身為天下眾生之福而行事。因此，他一心帽想創造一個無貧窮且充滿藝術與夢想的家園，以慈悲的心和無私的奉獻為眾生真正的幸福而努力。於是他的大半生，幾乎是全心投入農業改革及土壤改良的工作；在他三十歲那年，甚且離家成立羅須地人協會，舉辦農民教育研討會、帶領農民欣賞音樂並演出戲劇、為農家小孩講述童話故事等等，凡此種種都是為了實現他心中的「理想鄉」。而這些想法也貫注在他的作品之中，尤其是宗教思想，更是宮澤賢治作品的眾要精髓。

　　宮澤賢治是一個簡單又複雜的人。他的複雜多變在於他難以定位，有著多重又豐富的面貌，他既是詩人、童話作家，又是教師、農業改革者、宗教家；但他也是一個自始至終懷抱著夢想、單純又真摯的人。

　　詩人宮澤賢治，在日本詩壇也占有一席之地。因為他敏銳的感受力所以寫詩；因為寫詩，所以文字充滿聲音；而宗教胸懷則豐富了文字的哲思，他的詩作意象鮮明、觸及心靈，至今仍被傳誦不已。

　　宮澤賢治的文學作品，將神、人、鬼、植物與自然融在一爐，再佐以濃厚的宗教哲學、佛家思想，以及獨具的聲音文字、色彩鮮活的筆法，宮澤文學在日人心中有其不可替代的地位。

　　宮澤賢治以各種面貌，呈現在是人面前。但他留下的最大遺產，該是一篇篇清新質樸、百讀不厭的童話故事。他的童話早已打破「童」的限制，成為無年齡分也的ＡＬＬ　ＡＧＥ閱讀。例如，將自然與男童合為一體的＜風又三郎＞，以一貫帶著聲音的文字，純樸地描述了孩童之間的友情，那般輕輕的、沒有負擔，卻能始讀者心中如風鼓脹似地滿滿。

　　＜花樣繁多的餐廳＞則以一對都市獵人，在山中偶遇的一起靈異事件，諷刺社會上所謂的文明皆及所從事的消遣，竟是以剝奪動物之生命為樂。＜貓咪事務所＞則諷刺現代官僚作風，並以此窺探人生。＜大提琴手葛許＞，藉由一個差勁的提琴手，點出人與動物的互動。大提琴手葛許，由於技法不佳，備受嘲笑。某夜，當他正在練琴之時，一羣動物跑來求助於他，他在富出的同時，也從動物身上，領悟出各種拉琴的技巧。

　　貫注了宮澤的佛家思想，隱含因果輪迴，追求永恆世界的＜那米兜咕山的熊＞，＜夜鷹之星＞等，在在訴說著對生的感動，以及對死亡之無懼。生與死，對宮澤賢治而言，並不對立，他始終相信在生的對岸，另有一個永恆的存在。而這個存在，化解了死亡的恐懼。因著生死界限的模糊，宮澤賢治的作品總有一種超越時空的大器與豁達。一如他的不朽名作：＜銀河鐵道之夜＞，藉著一列奔馳於銀河的列車，貫穿生死兩界。文中除了他一貫五光十色及聲音彷彿可聞的文字外，便傳達了對死亡之處之泰然與輕輕淡淡，令人在掩卷之餘，皆不免沉思再三。

　　提及生死觀，除了宗教影響外，不得不提及宮澤賢治的妹妹登志。他們兄妹的感情非常好，登志也是家中最能理解他的思想、欣賞他才華的親人。登志的芳華早逝，對宮澤賢治而言，是個沉重的打擊，他曾寫下＜永訣之朝＞、＜松之針＞、＜無聲慟哭＞等詩篇，表達了他的哀慟。這樣一份哀情，無疑更加深了他對永恆是界的懷想。

　　宮澤賢治聲前埋首寫作，卻並未受到重視，反而是在死後才聲名大噪。兩年前（一九九六年）適逢宮澤賢治百歲冥誕，日本再度掀起宮澤熱。宮澤在日本文學界，有被神化的傾向，除了他作品的特殊風貌外，亦緣於其作品中總蘊藏了無盡深意，彷彿探究不盡，也因而引發後人熱切的宮澤研究風。出版社競相出版各種版本的宮澤賢治全集，以及他的傳記、作品研究，甚至他筆下出現的星座、植物圖鑑，還有關於他生平的電影等等！除了對他的作品詳加論考外，也對他的背景、思想、觀念，做了全方面的探討。以期能將多樣貌的宮澤賢治做最完整的呈現。日本文化出版界彷彿舉行了一場宮澤祭。

　　必須依提的是，宮澤賢治雖然創作甚豐，但大多為聲前未發表之作品。而且，宮澤對其作品總是一再修改，許多都是尚未完成之未定稿。因此，今日所見之宮澤作品，並非篇篇完整，文中常有缺字或散佚段落等等。由於是後人加以整理，在尊重原創者的原則夏，許多創作皆保留不完整的原貌。然而，以宮澤賢治在日本文壇的地位，即使殘篇隻字，也被視若珍寶。何況，即使有所缺漏，亦不妨礙其作品的傑出以即文氣之連貫。這一點甚而也成了宮澤文學的特色。在不完美中見出完滿的可能！也許更引發人們一探宮澤文學的興趣呢！

　　時間的長河總會為世人去蕪存菁，在浩浩書海，篩選出永恆的佳篇。宮澤賢治的時代距今近一個世紀，也許文明的巨輪毫不留情的向前走，但留下的軌機總會有一些是永恆不變的，那便是對純淨心靈的嚮往，對永恆生命的追求以即堅持有夢的癡心盼望！而這些，早在近一個世紀前的宮澤賢治就透過他的筆，化成一篇篇絕響，迴響在我們的耳際心間，能不教人為之心動嗎？


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• 1樓

  1樓搶頭香

  (悄悄話)
  版主您好
  我是高寶出版社的編輯淑慧,我們公司預定在明年初出版宮澤賢治的書,
  看到您寫的精采評論,很想要引用部分,不知您是否願意讓我們使用您的
  文字,若有意願,請給我您的聯絡方式,讓我與您詳談,謝謝!!

• sara cheng 於 November 1, 2012 10:34 AM 回應 | 來源:60.251.122.49

如果說有個另外個出口或許也是另外種解釋（聯航93）

因為種種原因而晚下班，離開蓮社時都已經是八點多了，本來以為不餓的肚子也都餓了，沒辦法只好隨便找間店來解決饑餓問題，最後則選定了隔壁的披薩店，點個沙拉跟湯麵就解決了。若只是這麼隨便的吃完一餐或許很快就能回家，好巧不巧偏偏掛在牆上的電視正在播放電影，還是看過的一部，雖然很快就想起裏面的劇情跟結局，是個實在是說不上多好但並不差，或者該說是寫實而感傷的一部好作品，所以還是坐下來看到九點，整個都看完後才結帳離席。

今天放送的是聯航９３，這部電影應該是某檄在大三的時候看過的，那時應該是上鄭月裡老師的課，應該是講到有關伊斯蘭教跟基督宗教相衝突而放送的影片。該部影片當時看了就印象深刻，記得那群人為了要奪回駕駛艙的畫面，以及記得最後寫了這部片是獻給聯航９３上的成員，基於此事件之故，在此之後就停止使用Ｕｎｉｔｅｄ　Ａｉｒｌｉｎｅｓ　Ｆｌｉｇｈｔ９３這條航線的名字，於２０１１年９１１當天啟用。今天再次一看，從中後段看到最後，然後又想到了些什麼。

十年前，某檄應該是就讀高職，記得那天教室的電視打開來放送著世貿大廈被摧毀的樣子，但是那時並不會知道那代表什麼意義，也不清楚美國強權的象徵跟伊斯蘭教兩個一神論的民族到底是怎樣的衝突，上了大學讀了相關課系也沒特別深究過，至少現在想不起來當實的感想是什麼，然後就到了今天又再看了一次。該怎麼說呢？看完後回到家又稍微查了一下相關資訊，部管是聯航９３還是聯合航空９３號班機這兩個主題，在維基上倒是寫得異常詳細。其中可以稍為值得注意的是擊落飛機的質疑，美國是否確實掌握到空安危機飛機被夾持等問題，以及黑盒子紀載這兩條。

雖然電影導演保羅‧葛林葛瑞斯以嚴謹的方式向該罹難家屬們逐一訪問，且過濾大量資料，但就是這點在影片上，只有一個地方有小小的出入，非常可惜的一個出入，那就是乘客們是否真的突破駕駛艙門進入阻止的這件事，但可以視為是導演領導著團隊決定了這樣的結局，我想。仔細想想，飛機的駕駛艙門在飛機嚴重晃動的狀況下是否能夠順利突破艙門的這件事，或許在最後一刻的確是被撞開了或許，或許沒有，最後就是高速墜落機體瓦解，全部乘客包含劫機者全數死亡，也成為唯一沒有變成如撞擊世貿大樓或五角大樓那種引起慘烈結果的自殺飛行。

或許就因為是這麼寫實考據嚴謹一部片子，所以才會提出這樣的質疑，或許也的確只差那幾十秒就能掌控確保飛行權，但也只是或許，那一瞬間也永遠停住了。日本維基上寫得並不充足，但有寫到聯航９３飛機上有一名日本學生也在飛機上。正因為是這種風格的片子，所以無須特別查閱他人寫過的心得，因為很多都只會是微妙發言。不過看到一篇隨手點進去的，最後的省思某檄還挺在意的。據說導演拍攝此片時跟訪問罹難者家屬們，據說他們和外界揣測的不同，多數人內心並不懷恨，也不想報仇。放棄報仇，對這些失去至親的人來說是多麼不容易的事，但她們選擇了原諒。甚麼樣哦救贖，能比得上原諒？至少戰爭不能，屠殺也不能。這段話說得真好，也痛。

企鵝罐應該有正面給予日本社會些力量吧

這幾天又染上企鵝冠電波，從四月還五月就開始期待帶著企鵝帽的水晶公主發售，但是現在都已經六月快底了，總該也該上架了，所以就很想跑一趟地下街那邊看看。根據上次逛地下街的經驗，大概鎖定一兩間特定店家當作樣本，若那幾間沒有大概就是還沒進貨，那也不必多費時間再逛。結果上次買企鵝罐景品的那間百式並沒有到貨，百式分店也沒有看到，大概就已經斷定還沒發售，但既然都來了那就還是稍微隨便晃晃順便比價，看看同類型的東西哪間最便宜，作為下次若是要購入時的粗略參考。


先前在看副院長去日本拍回來的照片，裏面居然有奧姆真理教的通緝單的拍照，之前在逛百度上企鵝罐串時就有看到相關討論，那時看到的是菊地被捕的消息，更之前則是去年年底今年年初的幹部平田自首之事，沒想到短短幾天的時間，就連最後一個通緝犯高橋也被捕，很多方面也時在是不可思議。平田自首是因為３１１地震之後發覺人生無長且有很多的不公，所以趕在去年年末出面自首，雖然過程有些複雜有點狀況，但最終還是歸案了。

在三位通緝犯中，某檄還算比較欣賞平田的作風，好歹最終還是有出面面對過去犯下的過錯，只是可能欠缺了些勇氣，在２００５年聽到判決跟奧姆真理教教主的辯駁趕到覺忘後，又過了七年才自首，但總的而言好歹還是比起繼續在逃好些。日本的死刑定讞到執行，必須在整個事件相關人都逮捕，偵查都告段落後才能執行死刑，到那麼一天到來也不晚了，但是就算執行死刑也無法讓死者家屬跟受害人平息吧。

題外話，沒想到企鵝罐還真是厲害，雖然過去也有類似作品把奧姆真理教類當作題材，例如二十世紀少年吧，但卻都沒有發揮出企鵝罐放送時的威力，放送結束是１２月２３日，是奧姆真理教二號頭目被正式宣判，當年度最後一天平田信自首，說是３１１後覺得無常而決定出來面對；菊池在六月三日被埋伏落網，只是似乎還在否定過去所作的事情，不肯說自己確實參與製作沙林毒氣；高橋則是在六月十五日，在漫畫喫茶店被逮。六月發生什麼事情咧，差不多就企鵝罐ＤＶＤ跟ＢＤ都發售了而已吧，企鵝罐相關周邊也已經出得差不多了，稍微有點進入長尾效應的那調尾巴了。

然後就看到幾些很有趣的說詞：案子拖了十幾年，企鵝罐一播完，一個個全都完事了，雖然不想武斷地說，但這也太巧了。然後那位菊池小姐藏身的房子跟未粉飾前的高倉家頗神似的，這是笑點。說到企鵝罐播完後不久，９５事件也都差不多告段落了，實在是太巧這件事某檄也同意，最主要應該還是企鵝罐所引起的部分社會效應吧。雖然每個人都知道沙林毒氣事件是痛，但是卻很難引起群眾的共鳴，不知不覺就過了快二十年，但是企鵝罐的重點是在提醒這十多年前發生的事情，某種程度算是引起了社會的關注，讓人再次關注起這件嚴重的社會事件，去閱讀去多少看一看相關資訊，訊息也被傳開。某檄猜平田應該是有看企鵝罐吧，不然哪來最後的勇氣在那時站出來呢，或許。比較諷刺的是，最後一人則是在漫畫喫茶店，因位店員通報而被逮，嘛，硬扯而言也算是小小的巧合啦，大概那位店員先生也有在看企鵝罐吧，不賴啦。

家族中沒有主角跟配角之別－夏日大作戰劇場版跟小說之雜言

昨晚睡前總算是把夏日大作戰的小說給啃完了，好累，把心得寫一寫後就能夠把書還給圖書館了，所以今天日記自然就是夏日大作戰的劇場版跟小說的比較了。不過之所以要寫這篇比較，有一部分的原因是因為看到一篇吐槽夏日大作戰的原作，也就是劇場版，說了比較多沒有什麼意義，且會增加夏日大作戰本體比較負面的訊息，所以就實在是看不下去非常想要反駁，所以今天日記應該會是滿滿的吐槽吧。

關於夏日大作戰，其作品的原作毫無疑問是劇場版，相關創作則是比電影早在電影上映前先在雜誌上刊載，以提高整部作品的知名度，同時達到多方面推廣的效果。其後在劇場版上映的同時，也推出了小說版。這樣的時間順序，所代表的是夏日大作戰在上映之前就已經做了各方面的準備，也代表這部作品打從在確定出版前就有預期市場將有怎樣的反應。但不管怎樣，夏日大作戰劇場版推出後，的確是大受好評，結果剛剛稍為查了一下，台灣在今年四月還推出了夏日大作戰的番外篇小說，這也代表夏日大作戰的作品魅力。

正因為有人提出原作並不夠細膩很多東西有所缺漏的說詞，某檄才會忍不住想要考據一下。現階段只能先把小說給看完，目前手邊還沒有夏日大作戰的漫畫能看，這部分先行擱置。在討論漫畫好還是劇場版好，必須先了解到，劇場版、小說、漫畫的差異性等問題。劇場版的特色就是必須在時限內，也就是差不多在兩個小時間必須要將大量的訊息塞到一個時間軸內，所以步調跟一些東西的取捨就變得很重要；小說可以從劇本上挑出一些地方透過文字比較詳細的說明，但篇幅太長肯定會變成累贅；漫畫是個可以透過畫面來強調人物心情，並產生渲染效果的媒介，而且只要讀者群穩定，隨時可以搞出延伸的番外篇，以及許多後續發展。三者比較下來，時間最緊湊的肯定就是劇場版，其他媒介上創作比較不容易受到限制。

其實夏日大作戰一個很大的勝敗點在於出場人物，或許會有人覺得男主角健二太不起眼了，女主角為什麼能夠代表最終戰來挑戰愛的機器。若是考量到一個家族當中不會只有兩個人最重要，若是要表現出一個家族的堅強羈絆，不能只透過兩個人或三個人，而是要在很多人的互動中來展現那樣的氛圍，細田守的安排是正確的。在這裡先吐槽一下，男主角是真的平凡到就連聲優自己也說他真的就只是個很平凡的男生，平凡到有點難以詮釋。如果重心只放在男女兩主角上，這部作品肯定不好看。處理得漂亮之處，

這部在演出時放了有很多伏筆，但是伏筆埋得比較深或講得不那麼明白，並不代表沒有被提起。例如為什麼是健二跟陣內家挺身而出挑戰愛的機器，不單只是很多挑戰者敗在愛的機器手下，還要考量到在一開始能夠解開那串密碼的人帳號也都被盜走了，這樣實際能參與戰鬥的人自然就會少很多。關於女主角得到幸運物品的那段，請自行認真看一下劇場版，他有說只是沒講得非常詳細而已，畫面上的美感處理本來也就必須相當注意才是。

陣內家的互動把整個家族立體化，導演把男女主角放在最關鍵的地方，在陣內家一團混亂的時候是健二挺身而出，提出作戰計劃跟堅守自己的崗位而沒有逃；夏希在跟侘助在玩花牌時，是因為小女生想要稍微表現一下而大意，也想要稍微表現得自己可愛一點可以撒嬌，但在決戰的時候的確是直接體現出由榮奶奶一手調教出來的玩花牌的實力。提出漫畫版中侘助解體愛的機器那段，小說則有比較完整的說明，說明的是要把解除愛的機器的程式灌進去必須先奪回帳號才能針對本體攻擊，而且寫程式本來就很花時間跟力氣，會到最後才上用場並不意外。修改荒鷲降落地點的部分，劇場版也有說明，但非常的簡短，一不注意自然會錯過。

當然有人提出家族的團結卻是不斷在扯後腿，的確，在最後團結對付外敵之前，家族內部有許多狀況，導致一開始錯失了機會把愛的機器砍掉珊除，使用超級電腦戰時電腦熱當那段也是，缺乏溝通的確是個很大的傷害，但能突破這些問題自然就會產生出更大的力量。然後佳主馬最後豁出去那段也的確是自爆自棄，不想放棄卻又還在賭氣，不管是想要保護未出生的妹妹也好，還是被說了只是在玩遊戲不被諒解也好，其實不管是哪個佳主馬都承受了難以說出口的壓力，然後就促成了那樣的結果。

然後，這部想要表達的家族的情感，有個地方的確是很真實，那就是作為大家長的榮奶奶一不在了就各自為政的事情，在不同張桌子吃飯是很明顯的表現，而實際上很多家庭的確都是透過母親這個角色來連繫家族成員的關係，母親或祖母一走之後家族就分東離西這實在是人之常情，但最後能讓這樣的家族又再次整合起來，整個力道就不一樣了，細田守在組成了家庭之後，似乎也感覺到了這樣的東西，因而作出了這樣的作品，單就這部作品而言某檄的確是相當欣賞的。

冷靜的面對事態尋求轉機的夏日大作戰

從結論而言，今天日計應該會被細田守的夏日大作戰霸佔。從結論而言是部相當出色漂亮的作品，畫面明亮鮮明，作畫穩定，劇情節奏明快，想要表達的東西也很明確，但卻又不是那麼淺白，很漂亮的被展現。啊，不過還是有一點點小小的美中不足，那就是在花禮牌的差點破產無法繼續下堵住將要結束遊戲時，那個停留太長了，因為其實很容易猜到結果，但停留太長變成有點累贅，算是稍微有點點可惜的地方。某檄給夏日大作戰的評價，若是十分應該是九點七分左右吧，總之是整體的高評價。

先前就已經聽聞過這部作品的大名，到蓮社工作之後時長會晃到城中圖書館，雖然偶爾會看到夏日大作戰的第二片，也就是附錄片，另外也有原著小說，但是本片時常外出不在。雖然很想看卻始終沒看到本片在架上，但是又很懶得預約，所以拖到昨天總算在城中圖書館中看見這家伙在架上，所以就很爽快的借來了。不過先前說真的就算借到手也大概沒時間看，若非五月九日已經忙完，不然借到手也沒用，只會被擱置在一旁吧。

其實今天沒有打算要看那那麼認真那麼努力，居然可以從下午四點多看到晚上十一點，中途跑去洗衣服曬衣服，爬去洗澡做雜七雜八的事情，然後又煮自己要吃的晚餐，最後才坐定位一邊吃著晚餐一邊開始看起來。嚴格說起來，也不是第一次看了吧，是在ＭＯＤ上看過片頭一點點，當時就覺得畫面很爽清爽留下了很好的印象，但實際上在看的時候卻時常按暫停然後重看畫面。之前有片段的看了一些動畫分解動作，跟分鏡及切，所以在看夏日大作戰時難得的切了幾些流暢畫面來研究。閱讀過程中有個小小的問題，因為片子是跟圖書館借的，所以不知道是誰看時或拿取時造成了傷痕，結果閱讀有困難，部分地方會當掉，這點真的很討厭。不過後來發現，雖然也是看完整片之後，結果似乎是上面黏上了東西，清除之後就會好很多。

該怎麼說，夏日大作戰最棒的地方之一是流暢度超一流，雖然人設是貞本義行當然很棒，但故事本體跟表演表現手法尚最勝。關於流暢的表現畫面上連串了很多的驚喜，很多小地方連貫得太棒了太驚人了，不管重看幾次就會噗嘰的噴笑出來，例如在以第二次上田會戰的戰略擬定復仇戰時，開陣內電器店的扛超級電腦，補足電力的則是開了大貨車搬來水冷式［所以必須要放到池子裡］的漁船，接著是跟軍方借調來的超高頻無線通訊行動基地台確保通訊網路跟電話訊號的穩定性，能夠弄到這些這太超過了啦。家族裡面一堆公務人員，醫生，警察，打火救難的都有，根本就是一個最基本社群體制，不虧是老世家陣內家啊。稍微有點捏他性質的則是花礼牌那段好帥，帥過頭啦。不過還是有個小小的吐槽，那就是為什麼一個末端維修人員可以作為最強的主力啊，這又不是禁書目錄的第三集最強跟最弱。

說到花礼牌，某檄那段還算看得懂，只是因為某檄過去也曾在網路上玩花礼牌，最高紀錄是上次突破表關進入裡關，然後又從裡關一路玩出來。玩花礼是需要計算的，豬鹿蝶，賞花酒，雨後三光，四光，五光等都是好牌，比較普通的則是短冊的赤短青短之類的，不過說真的，要玩起來很難一直拿到這一手好牌吧，こいこい。說到底，這部有一大段很帥氣的部分都是相當冷靜的地方，例如小磯健二在面對自己要被逮捕［雖然最後一碼打錯而變成無效入侵］，在榮奶奶走後的早餐會議上提出要敗部復仇戰，當陣內家因為ＫＩＮＧ　ＫＡＺＵＭＡ自暴自棄放棄了戰鬥後的提振精神，花礼反擊上以及在挑戰最後的破解密碼上的超級專注，啊啊，不管是哪個都超棒的說，這傢伙根本就已經是陣內家的人了吧，遠在東京一起協力的佐久間也一起，這段表現真的超棒的說。然後嘛，某檄還挺喜歡湊起來的健二二跟篠原夏希這個配對，然後池澤佳主馬（カズマ）實在是可愛的孩子，自衛隊內的陣內理一根本就是諜報部的吧，陣內侘助也太犯規了吧，但也還是一家人。大家能最後一起圍在餐桌上吃飯［，這點想到了迴轉企鵝罐的家庭餐桌畫面］，團結在一起對抗外敵超強，怎麼可以這麼棒，陣內榮老奶奶實在是個很有骨氣且包容力廣闊，陣內家實在是太棒太帥了就這樣。

Summer Wars的預告片可以說是官方的失敗作吧

接續昨天的夏日大作戰的囉嗦言，今天趁空去圖書館借了夏日大作戰的特典片跟小說，但願最近有時間能夠啃完就好了。說是這麼說，其實今晚已經把特典片給看完了，理面內容包含宣傳片三種版本，包含普通版，六十分鐘版，九十分鐘版，預告記者會，首映會的會面會，總長將近一小時。結果，夏日大作戰某檄純粹是憑藉著該部的名氣而想找來看，好在不失所望，但是這部有個很微妙的地方，那就是若單看預告片完全不會讓某檄想特別找來看，換而言之就是預告片把該捏不該捏的全捏爆了一點都不美味，真是可惜了有那麼棒的材料。

夏日大作戰的本篇故事明明就那麼不錯，但回過頭來看，預告片卻很糟糕。這種片子最好的處理方式就是一開始就先闡明世界觀，放出少許的動作畫面，可以拿佳主馬跟別人對打的樣子作為動作的展現，然後放上家族互動的場景，簡簡單單製作就應該差不到哪裡。但預告片中只有九十分鐘的某檄還可以接受，簡單的帶出監督前部製作來吸引客群，然後在陳述世界觀，只要能把世界毀滅的概念擴大就會很有渲染性，但偏偏卻是穿插了不該穿插的部分，明明那時應該是很悲傷的是情卻變成了搞笑片一般低級，這點真的是很糟糕，可以說得上是官方的失敗吧。雖然不想據透，但是如果預告片方向錯誤會導致很多人錯過這部好物啊，沒能把握那短短一分鐘一分半鐘真是太可惜了，這點迴轉企鵝罐就營造得非常棒，雖然看起來沉重看起來有些不知所云，但其實是非常適切的。今天日記就先這樣隨便說說帶過即可。

數學中所存在的世界宇宙跟自然之美－博士熱愛的算式

今天接續昨天，繼續一個人的影片鑑賞大會，不過沒昨天那麼誇張，昨天最後把心得寫完也都深夜一點多了，中途又覺得幾些地方很不錯看，所以又重看了許多地方。今天總算比較正常些了，該慶幸的是，今天若順利把夾帶了大量觀影心得的日記寫完，應該是能早點睡吧。關於日本文學小川洋子所寫的博士熱愛的算式這部片子，早在從圖書館借回來看之前，在大學的時候就已經看過了該部的原作小說，當時對於該部的印象很好，所以在多年後於市立圖書館內看到ＤＶＤ後便決定借回來一看。

雖然已經是多年前看過的作品，但依稀還記得一些內容，不多就是了。原作小說是以家政婦，或稱為幫傭的單親母親作為主角，闡述著這整個故事。不過改編的電影則是用了不一樣的角度，是從單親家政婦的兒子，而且是十九年之後，長大且已經當上數學老師的根號來切入闡述，光是這點就很不一樣，不過故事主體基本上還是跟原作差不多。總體而言，對於數字很不在行的某檄，雖然多少跟當時閱讀留下不可靠的印象似乎有些出入，但在閱讀本片時看到有那麼多淺顯的解說還真是萬分感謝。

或許是因為切入的主角不一樣，所以一些細部的處理也變得不同。例如在電影中，如何對可能討厭數學的觀眾，簡單傳達該部作品中必須傳達的數學概念，所以就得透過已經成為數學老師的根號來進行解說，例如什麼是根號，什麼是虛數，完全數是什麼，有誼數［有愛數］是什麼，透過根號在黑板上的解說就變得比較容易懂些。稍微被省略的部分則有，因為收集棒球卡而有博士跟根號的互動，最後生日過後還有一張卡片的事情也完全被忽略，這點來看比較像是作品的新譯或者是另外一種創作，有點這樣的傾向。

比較重大的捏他則是關於結局的部分，其實小說結局有確實的提及博士最後變得怎樣了，在因為照顧生病的博士被當作藉口辭退，但是之後卻透過博士的歐拉恆等式提出了自然跟完全等概念解釋了這一切，其後生日那段其實發生了一段插曲，記得應該是要慶祝時卻為了哪件事情，特地出門一趟買東西回來，但是放著博士一個人在家，一個半小時回來後博士打破了盤子也不知道在慶祝什麼事，但是看到了根號掛了博士親自送的那張特殊卡片，突破了限制記起了八十分鐘以前的事情，但之後博士的記憶也跟著失常了，最後不得以住進了療養院。雖然住進了療養院，但家政婦還是帶著根號去探望博士，博士也仍是溫柔的對待著這對母女，一直很平穩的度過那些時光。如果沒記錯，小說應該是這麼收尾的吧。

但是不管結局怎麼陳述，正如博士教家政婦畫一條直線，闡述數學的理念，數學是無窮盡的概念，在現實中只能有限地展現其具像，但正因為那個中心是美好的，所以被展顯出來的也必然是美好，只是難以被說明而已。透過有限而展現出無限，在一裡面展現出全的全貌，世界，自然，順其自然的一切事物。博士的內心中有遼闊的樣貌卻受限「ｅ」般的無理數，人的虛無跟界限，但是當√跟ｉ同時存在且在一起時，就能展現出圓融的自然數０。用那麼感性的難以理解的，論證上帝存在的算式，很多方面的難以置信，那也是種理性且具體的美吧。

ワールズエンド・エルシャダイ 神音ルシ

ワールズエンド・エルシャダイ　　　 神音ルシ
http://www.nicovideo.jp/watch/sm12545751

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結果這是最近某檄工作時常聽的電波曲，聽到一定程度之後覺得好像可以翻看看，結果還是遇到了難題，有部分地方大概翻翻就算了，反正重點就是視聽的流暢度吧？嘛，都好。
那麼，以下就隨意看吧。

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聽我說吧
那是在現在三千六萬年前
對我而言是過去發生的事
對你們而言大概是明天吧
真令人懷念啊
我也好久沒見到了呢
那傢伙還真是奇妙的傢伙

最初見面的時候　的確是
伊－耶（いや）
伊－－嘛（まあ）
伊－－－是（そう）
伊－－－－－－呼呼（フッへへ）
（大天使混亂中…）
嘛，都好

在玩笑混和的邊界線上
天界在遠一點的前方
沒有最好的裝備啊
那、就個光劍（Ａｒｃｈ／爪楊枝）夠長嗎？

狼狽跌跤地與阿撒茲勒
和神跳舞
這麼做不好嗎
當然沒意思啊　不好意思
呀、果然
果然還是會擔心啊
由我來跳舞吧
好伊諾君

那樣的裝備沒問題嗎
放心吧，沒有問題
要小心喔　瞭解了
說明一下吧　那就拜託了
這是光劍（Ａｒｃｈ）
啊不這是金剛之拳（Ｖｅｌｌ／折紙）
沒問題嗎
有問題
那傢伙根本沒聽我說話啊
喂

堆滿問題的裝備的房間裡
最糟糕的他也不賴吧
大問題
他都沒有聽人說話
吶　把想說的說出來

三千六百萬年前
不　是一萬四千年前
再找找　再找找　但卻找不著
說著「安心吧」　說著「沒有問題」
那樣的裝備是牙籤喔

ＢＯＮ　在牙籤等級沒問題嗎　　（問題句）
在世界一角的伊諾君
愉快地稍微裝備調整成為更好　　（問題句）
那樣的裝備沒問題嗎
那傢伙沒問題的　無須擔心
再見了　伊諾君
對著結束的世界說著
沒問題

那傢伙從一開始根本就沒聽人說話
就連我的話也聽不進去
嘛，都好
距離現在的對你們而言明天
到那一天到來時　在說明吧

桶中腦、個體對立於群體而相對於記憶之流 攻殼機動隊

攻殼機動隊第一部目前只看到第十八話結束，希望明天可以看完第一部。或許因為是先看劇場版才回過頭看ＴＶ版，所以覺得ＴＶ版在鋪陳跟一些細節上比不上劇場版相當可惜，不過第九集很有看頭我喜歡，第十七集則是不錯的故事發展，ＴＶ版明顯到中段後故事節奏才比較穩定［代表某檄前半段看得非常沒動力卻還是看了］。基本上攻殼機動隊的主軸就是在討論桶中腦的概念，如果大腦僅存於一個容器之內，那要如何才能證明存在這件事情，所以素子就是這樣的代表。素子全身義體化只剩下頭殼裡面的大腦是肉身，ＴＶ版第一季主要是展現那樣的世界觀，同時說明公安九科如何解決問題，但地點確是在日本，劇場版則是在類似香港的地方。

劇場版中，素子雖然仍精確的執行上級的命令完成工作，但是在潛水那段則說明了素子處於不明確沒有真實感的狀態，第二部則有呼應的地方但這是別話了。素子無法透過任何管道明白，素子做為一個個體本身到底存在與否，是否早就已經死了。因為記憶可能被修改以及記憶可以外存之故，無法證明到底是活著還是死了。桶中腦的假設就是必要限度的環境把腦放在容器內，使用電流造成腦細胞的反應促成思考。正如迪卡兒的我思故我在的這句話，如何證明「我」的存在，外在環境並不可靠，最後結論只有透過思考本身反省確認比較等論證，來證明能夠思考所以有個「我」之存在，但其他什麼的還是無法被論證，僅僅只是感知並不能算作是個有力的證明。至於存在主義則是因為有過程所以才能被證明說該存在的價值，而非只是結果論。

對於自己存在本身感到懷疑的素子，在遭遇到本質很相近確有點不同的網路中生成近靈魂的數據群集的魁儡師，感到興趣，最後在交換對話中交易成立，所以有軀殼但靈魂飄渺的素子跟沒有軀殼但有類似靈魂的魁儡師統合，成為了一個新的存在，素子算是捨棄了軀殼進而能使用無邊界的網路資源，但是這個素子也已經不是一開始的那個素子了，所以無法只是留在巴特的隱密居所內，而是前往新的地方。魁儡師也說過，他不保證融合統一的結果，正如今天的我並非昨天的我是同樣的道理。

同理於一組腳踏車每天更換一新零件，最後所有零件都更換了那這是否是原先那台腳踏車。至少某檄個人認為是他還是同一台腳泰車，主要理由是因為時間序是連貫有序的，但是若沒有思念在裡面就只是物品，差不多是如此吧。素子最後也說了網路廣大代表哪裡都能去，但也同時代表哪裡都不能停佇的可能性。選擇了進化的素子，同時也對應於一開始提到的，雖然網路發展完備但是國家並未消除隔閡也同樣產生於人的身上，選擇了捨棄型體的素子則是進化的方向，卻不是每個人都能達到的境界，至少巴特還做不到，第一部是因為還有素子，第二部是因為還有一條狗在身旁，但若捨棄了心之障壁跟人際，所有可以被建立起來的關係成為林中之景，那麼這樣的人所擁有突破限制的方向也就只有素子這條路。

因為這個推論這個結果，所以才說攻殼機動隊的故事有些可惜，至少不是某檄所樂見的結果，但換個方向來看也只是ＥＶＡ的人類補完計畫只在一個人身上實現而已，不過素子並沒有死只是透過網路成為一個比較模糊的概念，所以第二部才說只要巴特你需要我我就會出現，完全就是這兩人在相似處境下的對照。換而言之，這樣的結果，巴特ｘ素子這個配對並不成立，一個在追逐一個則已經根本不在同一平面上，還真現實啊，我個人想抱怨的是這個啦。不過一部動畫能夠拉出那麼多哲學相關思想也不簡單，但用軀殼跟靈魂對照的攻殼一詞也真是微妙，基本上還是一部不錯的作品就是。


補充說明，提出部分修正。總算是把第一部給看完了，果然在後面幾話提到時間序的問題上，素子是使用了女性手腕纖細般的手表作為連繫作為素子的某種證明，所以巴特才執意要去取回。至於兩個人配對問題嘛，因為現在還沒空去找漫畫版來啃食，不過看來最近若是想要深入，可能還要把能找到的，最好要到１.５跟２全部找出來。

日語版的ｗｉｋｉ在素子這個條目上則寫了「原作1巻の最後では人形使いと融合、2巻では既に4人以上のゴーストと融合しており、同様に「素子」の要素を持った同位体も20体以上存在し、かつての草薙素子という個人ではなくなっている。」因為跟魁儡師精神融合而可以精神轉移出去，其後已跟四人靈魂融合，另有二十個以上的同位體［化學用語的同位素相似，同樣的物質卻因為電子數不同而有所區隔］，但一開始的素子已經不存在了。嘛，單純的巴特ｘ素子配對基本上不成立，僅能在精神層面上被認可，差不多是這樣的結論吧［苦笑］。

不過這的確是個龐大的作品啊，沒辦法在春節假期看完，有點可惜。

另補
攻殼機動隊的ＴＶ版的假設是沒有遇到傀儡師，素子跟公安九科的運作極發展，跟有魁儡師的存在的劇場版有落差，是個平行世界。但問題卻是ＴＶ版第一季第二季結束後出的ＯＶＡ，最後魁儡師仍是出現了，劇情就朝向押井守的劇場版第一部的方向前進，得到的結果也相同。但就某檄個人的觀點來看，押井守於９０年代製作的劇場版已經是很洗練了，故是走向偏沉重，反倒是０６年的ＴＶ版有一點點的散亂，但是輕鬆許多，比較有日常感，到後面節奏才掌握得比較好些。

另外如果沒記錯，好像有書是這麼寫的［忘了哪本書了］，自我本身的確立並非是依靠自己，而是周遭環境。透過對周遭環境的一來一往的反應，以及跟其他擁有相似不相似的存在，藉以形成自我。自己是沒辦法肯定自己的，用個淺顯易懂的說詞就是自己無法打飛自己。至於說是素子經過融合而不存在的這個說詞，比較像是捨棄了固定形象的軀殼，所以已經是進化成另外一種外貌的類似義，所以這個素子跟過去那個素子已經不同了，不單只是意識的問題，我想。

啊，不過攻殼機動隊第一部劇場版的主打封面，素子身上插滿了各類傳輸資料的訊號線那景，對應於最後跟魁儡師融合之後得到的世界那個景象還真是極端化的差異，很多方面的解放，從女性的角度來看大概也是吧。

假設攻殼進程是
（ＴＶ版第一季／ＴＶ版第二季）→（劇場版第一部／ＯＶＡ）→劇場版第二部
　女用手錶　　－－＞　最後捨棄軀殼（手錶自然也被捨棄）－＞適時出現露個臉
結論就是我還得去找原作漫畫來翻才能讀出東西來［遠目］。

不過基本上我也認同素子因為無法掌握自己的形體而拒絕了巴特，該高興的是巴特是個硬漢有時候腦袋不大靈光還真不錯。

九五年似乎改變的東西還真不少 まわるピングドラム

接續昨天日記，繼續把手邊該整理的資料整理整理，至少該把手邊屯積的資料整頓告個段落，接下來又要忙工作了，大概沒多少時間多少力氣再怠惰了。關於企鵝罐所使用的ＴＳＭ地鐵萩窪線，包含丸之內線及支線日比谷線和千代田線，有影射沙林毒氣之說。其中，第十六話因為真砂子宣告絕不搭上這班列車所已出現了支線，道路也出現了轉彎。雖然真砂子在最終話說這只是一場夢，不過由真砂子相當詳實描述了雙胞胎哥哥冠葉雖然跟自己長得不大像，但是卻愛著作為雙胞胎的妹妹這件事，推斷真砂子因為支線關係，可能跟多蕗及百合同樣沒有因為世界線被改變而失去記憶，從路線圖上看來應該是如此。

關於被命運果實的計算，參考了日方討論版的討論結果。在過去只有一顆是從被高倉雙親所選上的冠葉所擁有，其後跟晶馬對分所以晶馬活了下來，而晶馬再分一半給小孩烘烤機的陽毬，所以陽毬也活下來。在或許可以被稱為只要是人都會到達的命運所至的場所，一說是死亡，因為人都會死，最終命運便是命運所至之死亡。在命運所至的場所，陽毬跟晶馬把命運果實還給冠葉，冠葉則給了陽毬後被碾碎，蘋果使用命運換乘的咒文，晶馬則代替詛咒之炎而消滅。被重新寫過的世界，冠葉死亡換來了陽毬的生存，晶馬被燒的代價是換乘咒語成功，同時陽毬所受到的罰被消滅。因為罰的消滅，所以失去生命的只有本來被遺棄的晶馬，也就是說命運果實殘餘了一人份。最後冠葉跟晶馬對分命運果實，換乘命運線的世界，為一半的命（小孩）和留下了變成一個人的陽毬跟捧著命運改變價值的蘋果。

這個理不盡的不公平世界，最後卻是透過了蠍之火般的自我燃燒，自我犧牲來換得改變。關於被稱為是企鵝罐（ピングドラム）的命運果實，在故事中也已經說明是連接表裡的存在，同時也是其宇宙之物，更是所指的命，ｔｈｅ　ｌｉｖｅｓ。看日方有人寫了感想文提及，從結論而言，在喊著生存戰略的水晶公主最後說了「イマジン！」（想像せよ！）想像吧的使命令句，從最終話的選擇逆推，要去想像兩個對立的立足點上誰被選上誰沒被選上，想像那個時候死了的不是你而是現在的我，諸如此類等立場調換之問題。

有人也提起了九五年東京地鐵沙林毒氣的對應事件，是真悧希望打破個人所塞進去的箱子，想要破壞選擇跟被選擇，你我之間的區隔，取回這個世界，再提起這件事時同時也提起了ＥＶＡ的人類補完計畫，而新世紀福音戰士這部動畫也是在一九九五年製作放送的作品，這倒是個有趣的小小關聯性。昨天粗略的把一些想法論點先行散亂的寫出來，裡面卻漏了一項。有不少人拿迴轉企鵝罐跟十二年前的少女革命來相比較，說是迴轉企鵝罐是少女革命相似的延續，不過在某檄眼裡覺得有些東西，想表達的主題方向可能還是有些不同，雖然說都是一個理想人格，對於這個世界想要革命想要改變，但是明顯的在企鵝罐這部中帶有更多希望跟改變的可能，尤其是歷經了三一一大地震之後的日本，這部動畫想傳達的似乎還更多。

雖然少女革命跟迴轉企鵝罐中，最後收尾都是兩位女主角活了下來跟突破了過往，而且稍微帶了點曖昧關係，很自然就會有人提說是女女向的論調。其這麼簡單的劃分，還不如看作是監督幾原對於女性，希望謳歌女性的生命韌性及延續性，雖然沒有確實證據，不過女性在企鵝罐內保有某種程度以上的強韌的美，這點有點不知道該如何形容。上一部能讓某檄那麼囉嗦的好作品是天元突破，那下個精采且有深度的作品不知道還要等多久呢。

企鵝罐裏資料雜等

企鵝罐裏資料雜等

如題

アイキャッチの路線図
•3話から並走しはじめた他線が、5話Bパートで合流
•7話Bパート～8話あたりから接近してきた他線が、9話Bパート付近で並走しはじめ、13話Bパートで合流
•14話Bパートで分離した支線が、17話Bパートで本線を横切ったのち20話付近まで並走して離れる
•15話Bパートで分離した支線が並走し、21話で本線を横切って離れる
•16話Bパートから、それまで右上へ向かっていた本線が真上方向へカーブ（丸ノ内線の銀座・東京付近に相当）
•20話から、真上へ向かっていた本線が左上方向へ再びカーブ（丸ノ内線の御茶ノ水・本郷付近に相当）
•22話Bパートから、左上へ向かっていた本線が真左方向へ再びカーブ（丸ノ内線の後楽園付近に相当）


＜解釈＞
•丸ノ内線とその支線・日比谷線・千代田線という、3つの被害路線で地下鉄サリン事件を暗示しているとする説。
•本線を高倉三兄妹とし、分岐や合流は他キャラクターのとの関連を表して、物語の展開とリンクしているとする説。
◦3話で高倉家を初訪問し、5話で生存戦略イリュージョンへも本格的に絡みはじめた苹果
◦9話で初登場し、13話で現実世界の高倉兄妹と接触を持ちはじめた眞悧
◦15話を最後に、高倉家（晶馬）や苹果との直接接触が無くなるゆり
◦16話の「私はその列車には乗らないわ」で進むべき方向性を分かつ真砂子
◦17話の多蕗の復讐開始で、それまで表面上の平穏を保っていた高倉家に新たな局面が訪れる
◦17～18話の間で本筋とは離れて交差している支線同士は、ゆりと真砂子の対決
◦18話でゆりが多蕗を拾って、二人は以降の物語本筋から離脱
◦20話で陽毬の運命の人が晶馬だった過去が判明し、物語はさらに今までとは異なる局面へ
◦21話で真砂子と陽毬が接触を持ち、冠葉を止めようと話し合うが、次回で負傷し再び真砂子は離脱
◦23話で地下鉄のミッションが開始され、物語は最終局面へ


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TSM荻窪線
TSM為東京架空地下鐵（Tokyo Sky Metro）的簡稱，是本作人物的最主要交通工具。
95年事件後，在十年前重建而成，設計有如架空纜車，路軌設於上方。
原型為東京地下鐵公司丸之內線。
路線自東京都豐島區的池袋站至杉並區的荻窪站；另外有自中野坂上站分出的支線。

盒子,標籤,外來評論,失去自我意識
日常:生活小物,吃飯,咖哩,跟家人一起吃,再家裡吃,時間[時鐘],裝飾
結果從第一話晶馬穿的衣服到第四?第五集都變成是蘋果在穿...
高倉家的布偶,蘋果家的父母布偶

社會,人群,人本身,利己性的規則
為了存活下去的可能,生存戰略[生存的意義]
活著向最愛的人傳達話語

被詛咒的火焰燃燒 從世界的風景消失[價值觀改變]
玻璃的破片深入內心所帶了的傷害,變得赤裸

德到了真正的光
企鵝本身也代表還活著的意思

ポスト『まどマギ』!?　"アニメ界の小室哲哉"が放った力作『輪るピングドラム』を再考

一時期、ブログのエントリや掲示板の書き込みで、「生存戦略」という耳慣れない四字熟語を目にしたことはなかっただろうか？　なんでもコレ、進化論の用語で、動植物が生き残るために、種としての最適な行動をとることを指す言葉らしい。こんな専門用語がどうして急に広くネット上に出回り始めたのか。答えは簡単、昨クールのNo.1アニメ『輪るピングドラム』（TBS系）という作品に登場していたからである。

　この『輪るピングドラム』を送り出したのは、「アニメ界の小室哲哉」という異名もある（らしい）、イケメンカリスマアニメ監督・幾原邦彦。『美少女戦士セーラームーン』シリーズの中でも、随所に漂う耽美的な雰囲気からファン人気の高い『美少女戦士セーラームーンR』『美少女戦士セーラームーンS』や、天井桟敷などのアングラ演劇的世界観をアニメに導入して高い評価を得た『少女革命ウテナ』などが代表作だ。

　本作は、幾原が映画『少女革命ウテナ　アドゥレセンス黙示録』以来、12年ぶりに送り出す完全新作オリジナルアニメーションとして、作品内容の情報露出がかなり絞られていたにもかかわらず、放送前から大きな期待を集めていた。そして、実際にフタを開けてみても、コミカルな味わいもありながら、スリリングでドラマチック、それでいてハートフルな物語と、ピクトグラムなど象徴的な表現を巧みに盛り込んだ先鋭的なビジュアルが同居する、現在のアニメシーンにおいて唯一無二の存在感がある作品として話題を集めた。「生存戦略」という言葉がネット流行語になるのも、むべなるかな。

　物語の中心となるのは、冠葉・晶馬・陽毬の高倉三兄弟妹（きょうだい）。長患いの果てに病気で命を落としたはずの陽毬が、奇妙なペンギン帽子に宿った力で生き延びた代わりに、冠葉と晶馬は「ピングドラム」という正体不明のアイテムを探し求めることになる。

　ピングドラムの鍵となるのは、荻野目苹果という少女が持つ、彼女の死んだ姉・桃果の日記帳。それを奪い取ろうと画策する人物が次々に現れ、多様な思惑が複雑に交錯する。中盤には、すべての登場人物が、過激派テロリスト集団によって1995年に起こされた地下鉄爆破事件（当然ながら、これはオウム真理教による地下鉄サリン事件を想起せずにはいられない）になんらかの形でかかわっていたことが明かされ、さらに物語は複雑さを増す。過去と現在が交錯しながら、クライマックスへ向けて物語が集約されていく展開は圧巻だ。

　また、作中に散りばめられた、物語を読解する補助線となるような要素も魅力的だ。登場人物の名前（「カンパ（ネルラ）」＝「冠葉」、ジョバ（ンニ）＝「晶馬」）を始めとする宮沢賢治作品を想起させる要素、ロックバンド・ARBの女性ボーカルユニットによるカバー楽曲などが、多様な読解を可能にする深みを作品に与えていた。ARBのカバー曲を全収録したミニアルバム『トリプルH』が2万枚を超える売り上げを記録し、現在も数字を伸ばし続けている。

　阪神大震災以来となる3・11の震災や、元・オウム真理教の平田信の自首などで、忘れかけていた95年の記憶が強烈に日本社会全体で思い返されている昨今。また『魔法少女まどか☆マギカ』や『あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。』のヒットで、原作のないアニメオリジナル企画に注目が集まってもいる。放送は終わったものの、まだまだ『輪るピングドラム』は同時代的なインパクトを持ち続けそうだ。未見の人は是非チェックしてみてほしい。
（文＝麻枝雅彦）

（過去）
高倉の両親に選ばれたのは冠葉だったが、運命の林檎（＝ピングドラム）を晶馬に分けた→晶馬生存
ネグレクトでブロイラー送りになった陽毬に晶馬が（同上）を分けた→陽毬生存

（運命の至る場所）
晶馬、冠葉に林檎を返す
冠葉、陽毬に林檎を渡す→消滅
苹果が乗り換えの呪文を使うが、呪いの炎は晶馬が肩代わり→消滅

（書き換え後の世界）
冠葉が死亡＝陽毬は生存
晶馬が焼かれた＝乗換の呪文は成功した
乗り換えの犠牲と呪いは確定事項なので、陽毬は一人残される

ただし乗り換えが成功しているため、陽毬が受ける筈だった「罰」は消滅。
失われる命は最初失われる筈だった晶馬の分だけ確定、つまりピングドラムは一人分残る
最終的に冠葉と晶馬はそれを分けて、書き換え後の世界では半分の命（＝子供）に
一人になった陽毬には、命を捧げて運命を変えた対価の「苹果」が残った


１．冠馬が晶馬に命を半分渡す→冠馬0.5　晶馬0.5
２．晶馬が陽毬に命を半分渡す→冠馬0.5　晶馬0.25　陽毬0.25
３．冠馬がプリクリモードの陽毬に命を半分渡す→冠馬0.25　晶馬0.25　陽毬0.5
４．晶馬が冠馬に命を全部渡す→冠馬0.5　晶馬0　陽毬0.5
５．冠馬が陽毬に命を全部渡す→冠馬0　　晶馬0　陽毬1

輪るピングドラム　感想『輪るピングドラム』全24話一挙にみました。傑作であると同時にまぎれもない「3.11」以降の作品であると確信しました。圧倒的な感銘を受けたので、この興奮を忘れないうちに急いでメモします。（ネタバレを含むたんなる個人的な感想です。）
『輪るピングドラム』公式サイト:　http://penguindrum.jp/




まず最初に、全話を観終えて感じたことをおおまかにまとめておくと、この作品が最終的にやってみせたこと、それは、宮沢賢治（彼の作品への明示的な参照がこの作品の特徴。）の自己犠牲の思想をひとつの拠り所にしながらそれをさらに独自のやり方で展開して、運命あるいは「この理不尽と不公平の世界」(冠葉、#23)に対してカルトに陥ることなくいかに立ち向かうか、という古典的であると同時に今日的な問いに一つの回答（「生存戦略」）を示すこと。

生存戦略にとって欠かせない「ピングドラム」とは一体何だったのかというとそれは、相手に分け与えるために分割された半分のリンゴのイメージで想起されるもの。ちなみにリンゴとは「宇宙そのもの」（#1）でありこの私の「命」（晶馬、#24）を表すとされるので、そのリンゴの半分、すなわちピングドラムとはこの私の命、この私が私であることの根拠となる核を相手に分け与える前提となるもの。

生存戦略とは要するに（とりあえず結論的なことを先に書くと）、プリンセス・オブ・ザ・クリスタルが「イマジン！」（想像せよ！）という決め台詞で命じるように、まずは想像すること。何を想像するかというと、この私が私であることを保証する核、私の「命」であり「宇宙」であるところのものを、あなたに分け与えること。それは言い換えると、「選ばれたのはこの私ではなく、あなただった」という、現実には起こらなかったもうひとつの可能性を想像すること（選び取ること）。「生き延びたのはこの私ではなく、あなただった」あるいは「あの時死んだのはあなたではなく、この私だった」と想像すること。

「運命の果実を一緒に食べよう」という呪文とともに、自らのピングドラムを相手に譲り渡すことは「運命の乗り換え」を引き起こすとされるが、それはすなわち、この生存戦略を通じて一つの価値転換がはかられるということ。運命の乗り換えを行うと「世界の風景が変わってしまう」（桃果、#15）といわれるが、それは、価値転換にともなう変化を表現するひとつの比喩でもある。

「ひとつの運命が変わると世界の風景が変わってしまうの。だけどみんなは変わったことに気付かない。でも私だけは体ごと覚えている。」（桃果、#15）また他方で、「運命を乗り換える呪文を使うと罰を受けるんだ」（桃果、#15）と桃果が言うように、私のピングドラムをあなたに分け与える生存戦略は、リスクをともなう。私の命、私が私であることを保証する核の半分を相手に譲り渡すのだから当然のこととも言える。自分のピングドラムを相手に譲り渡すことの代償、それが罰ということの意味。（これがなぜ「罰」とタームで呼ばれるのかは、後で触れる「呪い」とも関わる。）

以上のことを踏まえた上でこの作品が最後に訴えかけるのは、私があなたにピングドラムを分け与えるというこの生存戦略は連鎖を生み（私からあなたへ、あなたから誰かへ･･･）、必ずや一つの輪となってつながるだろうという希望。これがこの作品のメッセージであり、「輪るピングドラム」というタイトルそのものでもある。

ピングドラムが堂々輪るということは、私があなたに分け与えたピングドラムそれ自体もまた私が誰かによって分け与えられたものであるということを示唆するのであり、

「つまり、りんごは愛による死を自ら選択した者へのご褒美でもあるんだよ。」（#24）という台詞の意味はまさにそれ。これはさらに言えば、この私が私である根拠そのものが、自分が初めから持っていたものではなく、与えられたものだということを意味する。

まとめとして、晶馬の台詞を引用。ここで晶馬が用いるフレーズは早い段階で作品のキャッチコピーにもなり公になっていたもので、作品を最後まで観終えてようやくその意味が分かるという代物。

「返すよ、あの日兄貴が僕に分け与えたもの、僕にくれた命。僕たちの愛も、僕たちの罰も、みんな分け合うんだ。これが僕たちの始まり。運命だったんだ。」（晶馬、#24）

この作品、『輪るピングドラム』はまぎれもなく、3.11以降という日本の今日的状況においてこそ読まれるべきものであって、「運命の乗り換え」という価値転換を迫るこの問題意識は、今日を生きる僕たちにとって切実な意味合いを持つものだと思います。こうした希望と理念を果敢に語ってみせたこの作品に心から拍手を送りたい気持ちです。最終回を観た後、宮沢賢治のいくつかの作品をふと思い返すと、涙が止まりませんでした。（やや大げさですが実際の気持ち）

「どうか憎むことのできない敵を殺さないでいいように早くこの世界がなりますように」　（宮沢賢治「烏の北斗七星」）「ほんとうにみんなの幸のためならば僕のからだなんか百ぺん灼いてもかまわない」　（宮沢賢治「銀河鉄道の夜」）


いったん区切りをつけて、ここからはもうひとつの生存戦略、すなわち、地下鉄テロで多数の市民を無差別に殺傷した過激派テロ集団ピングフォース（後身の企鵝の会）が「世界を取り戻す」（眞悧、#16）ために取る戦略について書きます。この眞悧率いるテロ集団をめぐる箇所がこれまた素晴らしくて、この作品を傑作にしている重要な要素のうちのひとつだと思います。

先に結論的なことを書いておくと、眞悧たち急進派が選ぶ生存戦略とは、間違った世界を正すために、世界をトータルに否定することを通じて、ふたつのものを隔てる境界そのものを破棄しようという方向を目指すもの。世界に存在するものが"選ばた者/選ばれなかった者"というふたつのものに分け隔てられてしまったこと自体を問題視することであり、それは究極的には、"私/あなた"という非対称な二者の関係そのものを「呪い」とみなす態度へと繋がっていく。つまり、「世界を取り戻す」という言い方がすでに前提としているように、彼らにとっては、取り戻すべき本来的な世界の姿がある。それは世界に存在するものが二つに分け隔てられる以前のもの。原初にあったはずの満ち足りた一者。人間を「自分という箱」に閉じ込められたものに譬えて、箱そのものの破壊を唱える眞悧の態度（後で引用）にみられるものは、言うまでもなくあの「人類補完計画」の系譜に連なる想像力（出来損ないの群体として行き詰まった人類を単体生物へと進化させる、という発想。言い換えれば、自己と他者を隔てる壁さえ撤廃すれば、言葉のいらない理想的で透明なコミュニケーションが実現でき、誤解も齟齬も憎しみもなく人は分かり合えるとするある種のユートピア志向の想像力）であり、まさにもうひとつの「95年」（エヴァのTVシリーズ）の呪縛でもある。「幽霊」（眞悧、#23）のようにたえず回帰しては人に憑り付き離れないこの想像力との対決、というのが『輪るピングドラム』という作品のもうひとつの大きな柱となる。

対決とはいっても、勧善懲悪式に眞悧らの想像力を退ければ済む話では当然なく、最終話のラスト近くで眞悧の幽霊は再び回帰して現れ、

「君たちは決して呪いから出ることはできない。僕がそうであるように。箱の中の君たちが何かを得ることなどない。･･･」（眞悧、#24）という呪いの言葉を改めて余韻として残す。


話を戻します。世界はつねに"選ばれた者/選ばれなかった者"の両者を生み、「選ばれないことは死ぬことなの」（陽毬、#20）という現実を突きつける。（社会のレベルでは、"持てる者/持たざる者"）。「そのふたつを分けるライン」（ゆり、#14）は理不尽にもあらかじめ決定されている。

世界に存在するものが非対称な二つのものに分かたれ、両者が勝敗のすでに決まったゼロサムゲームで奪い合った挙句に片方が死滅するというこうした世界（あるいは社会）を間違っていると激しく糾弾するのが、テロリスト組織・ピングフォース。

「この世界は間違えている。勝ったとか負けたとか、誰の方が上だとか下だとか、儲かるとか儲からないとか、認められたとか認められないとか、選ばれたとか選ばれなかったとか。奴らは人に何かを与えようとはせず、いつも求められることばかり考えている。この世界はそんなつまらないきっと何者にもなれない奴らが支配している。もうここは氷の世界なんだ。」（高倉剣山、#20）「この瞬間にも大勢の子供たちが透明にされている。それを放置しているこの世界は間違っている。だから我々は･･･。」(高倉剣山、#20)「真に純粋な生命の世界は利己的なルールが支配している。そこに人の善悪は関与できない。つまり、もう何者もこの運命を止められないのさ。」（眞悧、#24）「この世界は、我欲に満ちた者たちが作ったルールに支配されている。」（高倉剣山、#21）以上の台詞とは、ややニュアンスを異にするのが以下に引用する台詞の数々。例の想像力が顔をのぞかせる。

「人間っていうのは不自由な生き物だね。なぜって？だって自分という箱から一生出られないからね。その箱はね、僕たちを守ってくれるわけじゃない。僕たちから大切なものを奪っていくんだ。たとえ隣に誰かいても、壁を越えて繋がることもできない。僕らはみんなひとりぼっちなのさ。その箱の中で僕たちが何かを得ることは絶対にないだろう。出口なんてどこにもないんだ。誰も救えやしない。だからさ、壊すしかないんだ。箱を、人を、世界を。」（眞悧、#23）「世界はいくつもの箱だよ。人は体を折り曲げて自分の箱に入るんだ。ずっと一生そのまま、やがて箱の中で忘れちゃうんだ。自分がどんな形をしていたのか、何が好きだったのか、誰を好きだったのか。だからさ、僕は箱から出るんだ。僕は選ばれし者。だからさ、僕はこれからこの世界を壊すんだ。」（眞悧、#23）「今こそ取り戻そう。本当のことだけで人が生きられる美しい世界を。これが我々の生存戦略なのだ。」（高倉剣山、#20）


いったん力尽きたのでまた改めて書き足します。

在那一念間被換乘被改變的命運

結果年初一總算是把迴轉企鵝罐剩下三集左右的分量看完，雖然後面幾集都是先看生肉，但是回過頭再來看翻譯字幕版的熟肉到是沒有什麼問題，唯一的小問題就是看完最終話後還是落淚了，前幾話則是很感傷。雖然好不容易看完整部，不過多少還是有些不滿足，最主要可能還是因為最後幾話收尾有點點的太快，資料量多了點劇情急轉，但最後是峰迴路轉的收尾，反倒是看第二次會有種不滿足感，追生肉的時候還沒這種感覺，問題出在哪邊不清楚，但或許把銀河鐵道之夜看完會比較清楚吧。

當初決定要重看企鵝罐其實是有理由的，主要是因-為主題，看了討論版上的討論，發現了有人也同樣注意到電車路線的問題。企鵝罐這部作品當中，時常出現剪票口，而在最後幾集的時候，則有很明確的電車路線圖表示命運的列車的移動，對照了沙林毒氣地鐵事件果然發現了有重疊的部分。雖然很喜歡這部作品，不過要從第一集重看到最後一集很花時間，一集以二十五分鐘計算乘上二十四集共六百分鐘，用動畫馬拉松的跑法並屏除吃飯睡覺等瑣碎的事情，至少也需要三天寬裕的時間才能看完。好不容易把企鵝罐從頭到尾看完一回，仍然維持極高評價，雖然很想高喊請給更多評價吧，可惜的是這部作品並非是普羅大眾都能接受，真的是可惜了。

啃食迴轉企鵝罐時會遇到個小小的難點，這個難點確是在中段才浮現，就是這整個故事到底是影射立基於哪裡。整理資料訊息後，其中一個區塊是東京沙林毒氣事件，而其中一個點則是荻窪站到池袋站之間，出現於一開始第一、二跟第二十三、二十四集，相對應的事件則是丸之內線的Ａ７７７列車，萩窪站上車池袋站下車，購買體育報包裹裝有沙林毒氣的容器，轉乘琦京線列車後，準備戳破容器時發出聲響而被注意，為避嫌而更換車相實行犯案。另外虛構的ＴＳＭ萩窪線對應丸之內線，出現過的車站有萩窪站，東高圓寺站，新宿御苑前站，霞關站，赤坂見附站，西新宿站，新宿站，銀座站，國會議事堂前站，四之谷站，池袋站，另外則是９４圓環生存戰略，９５圓環命運所至之場所，命（ｔｈｅ　ｌｉｖｅｓ），蠍之炎（ｔｈｅ　Ｓｃｏｒｐｉｏｎ　ｆｉｒｅ）。

單看萩窪到池袋站，原事件只是移動過乘之後轉乘才實行犯案，對照第一跟最後一集則是命運轉乘，確實被改變了。仔細看過企鵝罐後，應該會注意到第十三集，在回顧陽毬在第一集在水族館跟晶馬在販售處逛街買東西，到晶馬結帳但陽毬卻在外面昏倒時，這裡有一次命運的換乘，但嚴格說起來應該是詛咒，是由真悧所發動的，時間點有可能是落在還在搭車的途中發動的，因為早在購買東西時企鵝就已經出現了。雖然沒有被詳述，雖然陽毬身體孱弱隨時都有可能倒下去，但真悧發動的詛咒後，就像是跟命運女神告發他人過錯般，陽毬死去，但因命運的花嫁專用帽飾，桃果被分裂的產物企鵝帽而得以回到人間，在取得冠葉殘存一半的命後延續生命。最後收尾，同樣也是以萩窪站作為起點，池袋站作為終點，被換乘命運的兩人在此處下車，前往新的人生，同時也呼應著第一集。

不得不佩服監督幾原邦彥跟其團隊的深思，在個地方鋪陳了那麼細膩的東西，為了改變命運為了換成命運，看起來多少也還是那事件發生的感慨吧。雖然手上還很多資料可以提出來補述，不過先針對幾個要點提個大概。在後三集出現在盒子裡的冠葉跟晶馬，盒子可以被視為是外來評論，被貼上標籤，失去自我意識等概念，有「困」「束縛」等相關意。幾原提到的日常，喜歡從生活小物，吃飯，一起吃咖哩的對象及地點，時間用時鐘表示，過於亮眼的拼湊裝飾物，熊布偶跟父母布偶。小小的晶蘋配笑點是，第一話晶馬在穿的衣服到第四第五及都被蘋果搶去穿了。跟銀河鐵道有絕對關係的名字是冠葉（カンパ（ネルラ）卡姆潘尼路拉）跟晶馬（ジョバ（ンニ）喬凡尼），而卡姆潘尼路拉的乳名是喬凡尼，顯示冠葉跟晶馬是裏兄弟表裡關係。

社會、人群、作為人的本身、利己性的規則，為了存活下去的可能所採取的生存戰略，也可以說是生存（活著）的意義，為了向最愛的人傳達話語。被詛咒的火焰燃燒，從世界的風景消失，代表價值觀改變，舊的東西亦不復在，而玻璃碎片可以表示深入內心深處所帶了的傷害，變得赤裸。得到了真正的光，而不是變得透明。企鵝之會的企鵝雖然代表了罪，但是也代表還活著的意思，活著本身可能就是為了受苦為了贖罪，那麼罪本身存在也就代表活著。然後桃果的換乘時間點上被蘋果取代，代替著活下去，但實行詛咒的真悧卻沒有延續生命的替代對象，基於這個論證套用於冠葉跟晶馬，最後走過門口的兩個孩子，小冠葉跟小晶馬，也可以說是因為復出了生命從十年前換乘的時間點重生。雖然沒有詳述，但是被換乘的新世界，過去應該卻實發生過九五事件，但是因為愛，所以沒有受到傷害，最後看到的蘋果跟被領養的陽毬看起來就是如此。

迴轉企鵝罐的車站紀錄筆記

因為純粹是個人閱讀時隨手紀錄的筆記，所以內容相當的隨便。有興趣的人大概看看就好吧，主現果然還是放在一開始的『萩窪站到池袋站』，結束也是在這段結束。跟沙林毒氣事件也有重疊的部分。

TSM荻窪線
TSM為東京架空地下鐵（Tokyo Sky Metro）的簡稱，是本作人物的最主要交通工具。
95年事件後，在十年前重建而成，設計有如架空纜車，路軌設於上方。
原型為東京地下鐵公司丸之內線。
路線自東京都豐島區的池袋站至杉並區的荻窪站；另外有自中野坂上站分出的支線。


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*第一集7分[荻窪站->池袋站]
日比谷線A720S列車
林泰男於上午7時43分在上野站登上日比谷線北千住站開出往中目黑站方向列車的第三車廂，及後於秋葉原站擢穿裝有沙林毒氣的容器，並於8時30分回到奧姆真理教總部。
丸之內線A777列車
廣瀨健一登上丸之內線往荻窪站的A777列車的第三車廂，然後於新宿站轉搭JR埼京線列車，並於池袋站下車，並購買一份體育報來包裹裝有沙林毒氣的容器。
*第一集14:56秒[新宿御苑前]
*第一集16:05[新宿御苑前站 荻窪站]
*第一集16:30[荻窪站]
第二集
*4:41[東高園寺->轉乘荻窪]
*5:50[荻窪]
*6:55[東高園寺]
*8:42[新宿御苑前]
*13:44[新宿御苑前]
*14:30[池袋站]
*17:55[荻窪]
*第三集
*7:27[東高園寺]
*13:46[荻窪]
*21:25[荻窪]
第四集[第三話底開始預備切入]
*6:20[東高園寺]
*21:23[赤坂見附站 轉乘涉谷線跟荻窪]
第五集有颱風,玻璃碎片破掉,劍山為了冠頁檔下,玻璃破碎的樣子[晶馬對蘋果坦白帽子大人的事]
註:九年前
*10:54[霞ケ関駅]
千代田線A725K列車由林郁夫和新實智光兩人組成的襲擊小組負責，他們於前往車站途中購買日本共產黨發行的《赤旗報》與創價學會發行的《聖教新聞》準備來包裹裝有沙林毒氣的容器。林郁夫穿著感冒和流感季節時日本常用的外科口罩。林郁夫於7時48分在常磐緩行線綾瀨站登上由我孫子站開出，直通千代田線往代代木上原站的A725K列車的第一車廂，及後於新御茶之水站戳穿裝有沙林毒氣的容器並離開車站。沙林毒氣洩漏後，這列火車直到4個站之後的霞關站才停止運行。沙林毒氣包在那裡由車站人員移除。這次襲擊造成2人死亡，231人重傷。
*11:14[荻窪]
第六集
*03:09[新宿御苑前]
*04:02[東高園寺]
*04:05[荻窪]
蘋果的生日三月二十日，多蕗參與的咖哩之日上的日曆是三月二十
有時候我會在想，為什麼桃果不在這世上了
*19:46[東高園寺]
第七集
*3:50[池袋站]
第八集
*8:54[東高園寺->赤坂見附]
第九集
*00:00[池袋站]
第九集的地下圖書館，書名中人名的關鍵部分被遮住了，空白表現。如司（馬）遼太郎，村（上）春樹
全身鏡被踢到朝著陽毬摔落，鏡面碎成碎片
*17:49[荻窪]
一開始企鵝出現代表命運轉乘了一回，由真悧發動改變成從きが改變成企鵝之會，時間點兩年前。
第十集
*21:21[西新宿]
第十集人物微妙崩壞，演出作畫監督原畫同一人［後藤圭二］
第十一集
*7:21[新宿御苑前->東高園寺]
*18:23[東高園寺]
第十二集
你們終於能徹底理解將你們的命運圓環連結再一起的圓環了嗎
*11:04[94生存戰略<-95圓環，命運所至的場所]
第十三集
真悧正式介入，桃香的片段出現。
真悧再次換乘，第一次是一剛開始，這次應該是第二次
*20:25[東高園寺]
換片尾曲
第十四集
蘋果拿的雜誌封底出現了
百合的迴轉ドラム洗衣機[粉紅色]
*12:28[赤坂見附]
第十五集
更換主題曲
*18:27[西新宿]
第十六集
無
第十七集
*00:00[荻窪]
*12:08[西新宿->新宿]
冠葉作畫微妙崩壞
第十八集 無
第十九集
*11:52[新宿御苑前]
人物再次微妙崩壞
第二十集
*8:40[新宿御苑前]
第二十一集
*0:00[新宿御苑前]
第二十二集
*0:00[赤坂見附]
*12:45[池袋站]
第二十三集
*0:19[新宿站,銀座站,國會議事堂前站]
日比谷線A720S列車
其餘營團地下鐵（現東京地下鐵）中，銀座線、東西線及半藏門線也有傷者出現。
丸之內線B801列車
由橫山真人和外崎清隆兩人組成的襲擊小組負責，橫山真人在途中購買《日本經濟新聞》來包裹裝有沙林毒氣的容器。橫山真人戴上假髮與眼鏡變裝，於上午7時39分在新宿站登上丸之內線往池袋站的B801列車的第5車廂。他後來於四谷站在裝有沙林毒氣的容器擢穿一個洞。

列車於上午8時30分到達池袋站後，於8時32分折返繼續運行至新宿站，乘客開始發病後於後樂園站告知車站人員，站長中途於本鄉三丁目站自行用地拖清理地板，列車則回到新宿站後再次折返。沙林毒氣散布後1小時40分（9時27分），該列車才於國會議事堂前站停駛。

*0:32[生存戰略<-命運所至之場所 九五圓環]
*15:03[荻窪站->池袋站]
*21:41[荻窪站]起點
第二十四集
*5:12[環狀線路過 新宿->四之谷]
*5:13[四之谷 前往 赤坂見附]
*15:00[生存戰略<-命運所至之場所 九五圓環]
*15:00[命[the lives]<=>蠍之炎[the Scorpion fire]]
*18:44[池袋]終點

丸之內線A777列車由廣瀨健一和北村浩一兩人組成的襲擊小組負責，他們於早上6:00離開位於涉谷的奧姆真理教總部，驅車前往四谷站。廣瀨健一登上丸之內線往荻窪站的A777列車的第三車廂，然後於新宿站轉搭JR埼京線列車，並於池袋站下車，並購買一份體育報來包裹裝有沙林毒氣的容器。

當他正想釋放沙林毒氣時，因為廣瀨健一放下報紙包裹所產生的聲響引起了一個女學生的注意。為了避免進一步受到懷疑，他在茗荷谷站或後樂園站下車並更換車廂。然後他於御茶之水站使用雨傘擢穿裝有沙林毒氣的容器，900毫升的沙林毒氣於是完全釋放在車廂中，他搭乘北村浩一等候在外的汽車離開車站。

在經過14個車站之後，兩名嚴重受傷的乘客於中野坂上站被移出車廂，而車站值班員澄男西村將裝有沙林毒氣的容器移除（其中1名乘客最終身亡）。雖然有兩名嚴重受傷的乘客被送往醫院，但是該列車並沒有即時停止服務並於荻窪站折返，最後於新高圓寺站停止服務。

這次襲擊造成1人死亡，358人重傷。廣瀨於2000年被判死刑，2004年上訴無效，2009年決定放棄上訴。而北村則被判無期徒刑。



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アイキャッチの路線図
•3話から並走しはじめた他線が、5話Bパートで合流
•7話Bパート～8話あたりから接近してきた他線が、9話Bパート付近で並走しはじめ、13話Bパートで合流
•14話Bパートで分離した支線が、17話Bパートで本線を横切ったのち20話付近まで並走して離れる
•15話Bパートで分離した支線が並走し、21話で本線を横切って離れる
•16話Bパートから、それまで右上へ向かっていた本線が真上方向へカーブ（丸ノ内線の銀座・東京付近に相当）
•20話から、真上へ向かっていた本線が左上方向へ再びカーブ（丸ノ内線の御茶ノ水・本郷付近に相当）
•22話Bパートから、左上へ向かっていた本線が真左方向へ再びカーブ（丸ノ内線の後楽園付近に相当）


＜解釈＞
•丸ノ内線とその支線・日比谷線・千代田線という、3つの被害路線で地下鉄サリン事件を暗示しているとする説。
•本線を高倉三兄妹とし、分岐や合流は他キャラクターのとの関連を表して、物語の展開とリンクしているとする説。
◦3話で高倉家を初訪問し、5話で生存戦略イリュージョンへも本格的に絡みはじめた苹果
◦9話で初登場し、13話で現実世界の高倉兄妹と接触を持ちはじめた眞悧
◦15話を最後に、高倉家（晶馬）や苹果との直接接触が無くなるゆり
◦16話の「私はその列車には乗らないわ」で進むべき方向性を分かつ真砂子
◦17話の多蕗の復讐開始で、それまで表面上の平穏を保っていた高倉家に新たな局面が訪れる
◦17～18話の間で本筋とは離れて交差している支線同士は、ゆりと真砂子の対決
◦18話でゆりが多蕗を拾って、二人は以降の物語本筋から離脱
◦20話で陽毬の運命の人が晶馬だった過去が判明し、物語はさらに今までとは異なる局面へ
◦21話で真砂子と陽毬が接触を持ち、冠葉を止めようと話し合うが、次回で負傷し再び真砂子は離脱
◦23話で地下鉄のミッションが開始され、物語は最終局面へ


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丸ノ内線

0.0 M-01 荻窪站
JR東:中央線
1.5 M-02 南阿佐谷站
2.7 M-03 新高圓寺站
3.6 M-04 東高圓寺站
4.6 M-05 新中野站

0.0
m-03 方南町站
神田川
中野檢車段・中野工場
1.3
m-04 中野富士見町站
1.9
m-05 中野新橋站
神田川
丸之內線分岐線
（"方南町支線"）
5.7
3.2
M-06 中野坂上站
都營:大江戶線
神田川
都廳前站
6.8 M-07 西新宿站
都營:大江戶線
新宿西口站
京王:京王線
小田急:小田原線
JR東:山手線
7.6 M-08 新宿站
西武新宿站
西武:新宿線
7.9 M-09 新宿三丁目站
副都心線
都營:新宿線
8.6 M-10 新宿御苑前站
9.5 M-11 四谷三丁目站
南北線
JR東:中央線
10.5 M-12 四谷站
有樂町線
半藏門線
永田町站
銀座線
11.8 M-13 赤坂見附站
千代田線
溜池山王站
12.7 M-14 國會議事堂前站
日比谷線
13.4 M-15 霞關站
都營:三田線
千代田線
日比谷站
JR東:東海道線
JR東海:東海道新幹線
有樂町站
日比谷線
14.4 M-16 銀座站
銀座線
JR東:京葉線
15.5 M-17 東京站
JR東:山手線
東西線
半藏門線
都營:三田線
16.1 M-18 大手町站
日本橋川
17.0 M-19 淡路町站
小川町站
都營:新宿線
新御茶之水站
JR東:中央線
神田川
千代田線
17.8 M-20 御茶之水站
JR東:中央線・總武線
都營大江戶線
18.6 M-21 本鄉三丁目站
春日站
南北線
19.4 M-22 後樂園站
都營:大江戶線
小石川檢車段・小石川CR
21.2 M-23 茗荷谷站
22.4 M-24 新大塚站
都電:荒川線
向原停留所
有樂町線
副都心線
西武:池袋線
24.2 M-25 池袋站
JR東:山手線
東武:東上本線
有樂町線
副都心線