※觀影日期是２０２４年４月１９日，整理資料時發現沒有放，事後補放觀影感想。
這部電影的裏主題：『讓我們一起想辦法來面對困境。』
對於裏主題的問題，解答在電影中一直在強調：『齊心協力團結一心。』
話說，這種電影最好不要先去看ｗｉｋｉ，單純的去享受就好。比預期好看很多，很精彩，但不壓抑，節奏適中。雖然臉盲看一半想不起人物關係但還可以，大致上最重要的就那兩位。啊，這場居然含某檄還有五個人，我以為要包場了說，快開演時人才陸續進來，只有我自己是隻身一人。
預告基本上就開頭，但中間到後半基本上沒有放進去。提到了難民問題，以為會更加尖銳，但其實都在可以接受的範圍內。因為預告氛圍還不錯才想看這部，另外想了解英國酒館文化，英國酒館社交。不會刻意營造沉重真是幫了大忙，其實有擔心看了壓力大。知道結局沒說完，但用這樣的觀點來審視，其實有給大方向。提示，為什麼會有那一面代表老橡樹的旗幟(尤其是什麼場合跟什麼緣由)，當它出現在遊行行列中代表了什麼，這是重點。
這部的畫面，無論是攝影還是剪輯都很讚，沒有不自然之處。演員？不，每個角色都在演出生活。貫串主題：團結一心（不是救濟），希望（隱含很多東西），文化苦難，痛苦。
感覺得出來為什麼要那樣收尾。很可惜這部就小眾作品，剛上映影廳就不太多，還好還看得到（長春國賓一天一場晚上八點）。長春國賓的１１廳音效ＯＫ，很飽滿，坐前排大聲的地方其實會被嚇到，不會破音，但覺得就大聲了一點，可能是座位位置問題。椅子還算舒服。能夠買到1排1讚，不受後方干擾，但畫面會低很多，最佳位子可能落在二排或三排。
這部電影還蠻正向的，那是種：生活再苦，也還是努力過生活。這部跟一個人的逃亡一樣都是BBC FILM製作。畫面寫實但不刻意優化或劣化，相對客觀。喪禮那一幕，其實已經將收尾做足了，每個角色的立場跟態度改變的點都很值得深思，查里的態度也是。人們可以做出選擇，而不是僅有仇恨。狗狗，哭。
劇本很細膩，一些東西會反覆但不突兀的出現。戰爭，反戰的主題，有出現，但不刻意強調，不至於疏遠也不至於淪為背景設定。這部電影難免也有一點意識形態在裡面，但是是比較正向的，期望喚醒人們，透過這些議題喚起注意。
看了影片才又想起，這部電影的口音蠻重的，不太像是平常看英語系國家的標準口音。電影中難免也有一些英國式的嘲諷，但更多的我覺得是實際生活會見到比較粗鄙的用語，ＦＵＣＫ（形容詞）連發跟ｂａｓｔａｒｄ（混蛋）之類的，ＦＵＣＫ的常見程度比較像形容詞，但店主的ｂａｓｔａｒｄ感覺得出來他真的非常憤怒。
倒是好像沒有聽到狗娘養的。
喔對了，我喜歡這一部電影的字幕翻譯，蠻仔細的，用詞有拿捏過。好像沒怎麼見過這名字，印象是女性。
其實我覺得這部的調性感覺會比滯留生更容易讓人接受
滯留生有一大半都在消化場景在哪裡發生時間地點在哪裡的空運轉，這部就直接設想在英國的哪個角落。說到英國，這個場景設定是在曾經輝煌過的礦坑小鎮。
電影設定時間點是２０１６年，礦坑封坑前大概是１９８３年還幾年，之後就封坑了。設定上午十年前這些人過著苦日子，因為殘疾而退休，曾經爭取改善生活條件及更好的薪資，但最後看起來並沒有真的改變什麼（依照店主的說詞）。成功，比起鬥爭目標的成功，更多的是失敗，以及面對岌岌可危的經濟及生活，但活著就是要面對這樣的事情。
其實店主更常聽到他被叫TJ，雖然字幕應該是念他另外一邊的名字，但其實點酒的時候聽到就在想那是縮寫？
『齊心協力，團結一心』這代表的是讓每個人都能發揮作用，而不是單方面的，單純的救濟行為，所以他們必須學著自立，必須分享經驗，跟人產生互動，彼此相互協助邁步前行。
肯·洛區
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%82%AF%C2%B7%E6%B4%9B%E5%8D%80
肯·洛區（英語：Ken Loach，1936年6月17日—），英國獨立電影與電視導演編劇，影視作品以寫實自然的技法與社會性題材，關注低下階層生活，勞工權益，以及宣揚社會主義理念而廣為人識。電影作品屢次獲得國際影展多個獎項，包括坎城影展金棕櫚獎及威尼斯影展的終身成就獎。
看了一下肯洛區的資歷，這傢伙也挺反骨的，但是還蠻有原則的
ｗｉｋｉ的名字跟電影內使用的譯名不同。
但我也想不起來電影內是怎麼稱呼的（遠目
收折群星-廣護薳志
作為一位關注社會底層的導演，肯洛區能做的有限。一生中，他時常仗義執言，也用電影將社會議題顯露出來；在《老橡樹酒館》中，則將自己寄情於敘利亞女孩雅拉，重申影像具有的力量。電影以雅拉的黑白攝影畫面開頭，暗示著「影像紀錄」的重要性：既能定格呈現歧視的現況，也能將創作者的勇氣寄託其中。雅拉就曾有這麼一句台詞提及，攝影讓她看見希望。
補充一下，在看那個相機的故事時有個念頭是：當雅拉說相機保護了他。
這段並不是說相機跟鏡頭背後，或者是影像使他成為了什麼，而是＂透過相機跟被攝物及攝影者的距離＂，這樣的距離使他抽離於現實的悲慘及痛苦。放大來看，這部電影多少也有帶著抽離，需要去探究的地方，需要觀眾去省思，並不單是看到希望這件事。
電影中，希望其實是一個更加籠統含糊跟令人害怕且難以處理的東西，直到喪禮。一部分是用那位被抓走的父親作為代替，其中一個段落提到，希望在他的朋友論述中更像是「意淫」（虛幻不真實）。
另外片尾的部分我跟影評觀點有落差。
其實那是一個意象，當老橡樹酒館的旗幟在遊行人群中一起推向前走去，難道那不表示那是在眾多流動之物中，代表著一個大時代的潮流流動（及其方向）嗎？
補一個買冷門片的閒話。
跟售票員說要看老橡樹酒館時，售票員一臉茫然（笑
我還特別提示這是晚上八點上映的老橡樹酒館。但不能怪他，假設當晚都是現場購票的人，我昨天很可能是第一個買票的（晚上六點就過去排隊買票了）。
以這部結局而言算半開放式。
導演有很明確的說明了他覺得他看到的畫面，才拍攝了那樣的景象。事情發展得如何了？這是開放給觀眾去思考摸索的點，但大部分都有留下線索，我覺得不難想像那個畫面。即便沒辦法在後廳繼續提供供餐讓這些人相互交流，一個基於善意的想法，而不是讓給對於自己生活困頓不滿，將怨氣跟怒氣隨便找更弱勢的人作為宣洩，為了要攜手前進而先釋出了善意，就跟他一開始就選擇幫助了雅拉，但拒絕向雅拉說明他認識那個人（因為他判斷不會改變結果，與其這樣還不如到此為止），ＴＪ是個智者在面對困境中的表現。
那篇影評的切入點是雅拉，但我認為最核心的還是店主ＴＪ，店主才是實際上一開始做出善意舉動，決定一些事情要不要做的人。而他的選擇牽繫起更多人，可同時受到更大的壓力。他懂失望的感覺，他懂痛苦，但他做出選擇。
用人文精神來說明很可以，但導演大概是更偏重於人的本質呈現的部分。
店主ＴＪ有個形象，他代表的有可能是處在中立偏善良的群眾立場。
這部真的蠻冷的，是因為在看電影版的電影預告排行中被標題名誘惑到（因為在跑ＤＮＤ但欠缺酒館這種社交概念），但直覺果然還是準的。這部片的資訊在關鍵字上也只有七則，ＢＵＴ我自己就佔掉了兩則，一則是售票，一則上述，其他就真的是其他。
不過不得不說，這個電影主題其實有打到我，的確算是我會有興趣的部分，但不是針對難民，而是如何面對困境跟活著的掙扎。
這部電影打到某檄的點在於：『善意的流動』
人也不全然是壞的，歧視是存在的，但彼此可以退讓，至少在悲傷痛苦的時，在一起，團結一心。
跟滯留生比，剪輯預告合乎觀看感受。跟一個人的逃亡比，電影給予的感覺蠻相近的（整體感）
挑這種沒有什麼宣傳的冷門片看，很吃電波，但看起來有好好的讓靈感大神抓到可能是我想看的片子。
感謝國賓長春還沒下片，還來得及看到這部片，感謝感謝！
（但以安全而言，不是很喜歡這間戲院呢）
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